Das Projekt wurde von Mikołaj Hewelt, einem Absolventen der Akademie für angewandte Wissenschaften in Zoppot, vorbereitet. Das veröffentlichte Projekt mit dem Titel. „ABAKARDIA – ein Kunsthotel mit Ausstellungs- und Museumsräumen“ ist ein Abschlussprojekt, dessen visueller Rahmen durch das Werk von Magdalena Abakanowicz inspiriert wurde.
Gdynia, eine Stadt der Moderne, die mit der Geschichte des Hafens verwoben ist, hat eine neue Geschichte bekommen. Abakardia ist eine Diplomarbeit von Mikołaj Heelt, die unter der Aufsicht von Dr. arch. Grzegorz Pęczek an der Hochschule für angewandte Wissenschaften in Sopot. Es ist nicht nur ein Kunsthotel mit einem Ausstellungsbereich, sondern ein Manifest für eine reaktionsfähige Architektur, die mit der Berührung beginnt und erst dann Form annimmt.
Von dem Moment an, als Hewelt die ersten Materialien in die Hand nahm, ließ er sich nicht von einem Konstruktionsraster oder Projektionen leiten. Er suchte nach dem, was ihn bewegt – Textur, Rhythmus, Geschichte, die in scheinbar abgenutzten Objekten verborgen ist. Inspiriert wurde er durch die Arbeiten von Magdalena Abakanowicz, einer Künstlerin, die mit Fasern monumentale Figuren schuf, die gleichzeitig „menschlicher“ waren als Wohnblöcke aus Beton. Ihr ist es zu verdanken, dass der Raum für die Studentin nicht länger eine nomadische Kulisse ist. Er gewann die Weichheit und Rauheit von Erinnerungen, die Brechung von Formen und den natürlichen Rhythmus der Wiederholung.
Die Fassade von Abakardia hat nicht den Ehrgeiz, so zu tun, als sei sie neu. Sie wurde aus vorgefertigten Paneelen aus zermahlenen Abbruchziegeln errichtet und mit roten, recycelten Fischertauen aus den Häfen der Dreistadt verschnürt. In dieser Rohheit verbirgt sich eine Geschichte über zweite Chancen – darüber, wie Abfall zu einem Träger der Erinnerung wird. Die Seile erinnern uns an Fischerboote, das tägliche Leben am Meer und Kisten mit Kabeljau, während die Rauheit der Platten an eine von der Hand des Künstlers gewebte Leinwand erinnert.
Obwohl Gdynia eine Stadt mit modernistischen Linien und hellen Fassaden ist, greift Hewelt mit seinem Projekt nicht auf ein Pastiche früherer Architektur zurück. Er transformiert sie und bringt das Wesen des Ortes zum Vorschein: Er erinnert an den Hafennebel, das Salz und die Geschichten der Fischer, rekonstruiert sie aber nicht wörtlich. Im Gegenteil, es ist eine subtile Transformation, durch die das Hotel zu einer Fortsetzung der urbanen Erzählung wird – offen, nicht übertrieben, eingebettet in den Kontext des pommerschen Klimas.
In Abakardia ist jeder Korridor ein Ausstellungsraum. Der Designer hat eine Vision des Kunsthotels entwickelt, nicht als Museum unter einem Dach, sondern als einen Ort, an dem der Aufenthalt zu einem Erlebnis wird. Der Besucher kann in einem Zimmer übernachten, aber genauso gut auf einer Betonbank frühstücken oder durch den Korridor wandern, der mit roten Seilen umwickelt ist, die einst Boote auf den Wellen schaukelten.

Die Verantwortung für die Zukunft hat in Abakardia konkrete Lösungen gefunden. Die Verwendung von lokal recycelten und wiedergewonnenen Rohstoffen passt zur Realität der schwindenden Ressourcen und des Klimawandels als alltäglicher Realität. Die entworfenen Rückhaltesysteme und die Fassade schützen nicht nur den Innenraum vor übermäßiger Sonneneinstrahlung, sondern fungieren auch als Symbol – materiell und städtebaulich. Es handelt sich um eine Architektur, die sich die menschliche und materielle Geschichte zu eigen macht, die sich nicht vor ihrem Gewicht fürchtet und die sogar neues Leben aus dem vergangenen Leben schöpft.
Ein Schlüsselelement des Konzepts ist die so genannte Übersetzungsmatrix – eine Anordnung von Analogien zwischen Abakanowiczs Formen und der Sprache der Architektur. Organische Formen spiegeln sich in der skulpturalen Modellierung der Masse des Hotels wider, die Faserstruktur wird auf die textilen Texturen der Fassade und die seilartigen Spannungen übertragen. Der Jacquard-Rhythmus wurde in regelmäßige Fenstereinteilungen umgewandelt, während baumartige Inspirationen zu einem zentralen Atrium führten, das wie ein lebendiger „Baum“ wirkt und Licht und Luft im gesamten Gebäude verteilt.
Der Plan des Abakardia basiert nicht auf technischen Berechnungen, sondern auf der Notwendigkeit, ein Gebäude zu schaffen, das „atmen“ kann. Die Haupthalle ist das Herz des Hotels – offen, hell und zugänglich, durch das man den Himmel sehen kann. Die von ihr abzweigenden Gänge und Bereiche – Zimmer, Ausstellungsräume, Künstlerräume oder Ateliers – funktionieren wie die Glieder eines lebenden Organismus, der nur dann zum Leben erwacht, wenn alle seine Elemente zusammenwirken.
Ob Abacardia jemals in die Realität umgesetzt werden wird, bleibt abzuwarten. Hewelt selbst gibt zu, dass das Projekt aus einer Intuition und Emotion heraus entstanden ist, aus einer Beziehung zu Ort, Material und anderen Menschen. Aber auch wenn es nie in Gdynia stehen wird, bleibt es seiner Botschaft treu.
_
Abacardia. Architektur aus Körper, Kunst und recycelter Materie gewebt
von Mikołaj Hewelt
betreuer: dr inż. arch. Grzegorz Pęczek
SOPOCKA-AKADEMIE FÜR ANGEWANDTE WISSENSCHAFTEN
Lesen Sie auch: Gdynia | Hotel | Inneneinrichtung | Kunst | Kultur | whiteMAD auf Instagram












