Architekt Marcin Gierbienis: Bei der Architektur geht es um Einfachheit und Klarheit der Botschaft

Der Architekt Marcin Gierbienis spricht über die Bedeutung von Architekturwettbewerben in der Branche und die Gestaltung des Botanischen Gartens im Wald von Marszewo. Marcin Gierbienis, Architekt, Miteigentümer eines Architekturbüros und Mitarbeiter der Fakultät für Architektur an der Technischen Universität Krakau, erzählt die Geschichte des Architekten. Er ist auch Gewinner und Juror des Geberit „Bathroom Design“-Wettbewerbs. Wie sieht er die Rolle von Wettbewerben und welche Pläne hat sein Studio für die Zukunft?

Das Markenzeichen Ihres Ateliers ist die große Vielfalt der Projekte, die es ausführt. Wie erreichen Sie diese professionelle Vielseitigkeit, die es Ihnen ermöglicht, sich erfolgreich auf dem Designmarkt zu behaupten?

Marcin Gierbienis: Seit 2016 haben wir das Architekturbüro Gierbienis Poklewski gegründet und sind gleichzeitig Mitarbeiter in Forschung und Lehre an der Fakultät für Architektur der Technischen Universität Krakau, wo wir uns mit Architektur beschäftigen. Ich – öffentliche Einrichtungen, Damian – Stadtplanung und Wohnumfeld im weitesten Sinne. Wir sind besonders sensibel für die Landschaft, sowohl für die bestehende als auch für die von uns Architekten geschaffene. Auch ökologische und autarke Architektur liegt uns am Herzen. Die Vielfalt – wenn sie denn spürbar ist – ergibt sich also aus unserer Arbeitsweise und der vielschichtigen Herangehensweise an die Aufgabenstellung. Der Kontext des Ortes, an dem wir entwerfen, kann so unterschiedlich sein, dass er zu einzigartigen Entscheidungen führt.

Wir sind nicht an einen bestimmten Stil oder Charakter der Architektur gebunden. Sicherlich interessieren wir uns besonders für den zeitgenössischen Holzbau und versuchen, dies in den von uns vorgestellten Konzepten zu betonen. Wir sind uns bewusst, dass die Handlungen von Architekten oft unumkehrbare Folgen haben, daher konzentrieren wir uns darauf, das Konzept sowohl an die menschlichen Bedürfnisse anzupassen als auch die Umwelt im Auge zu behalten.

Als Designbüro nehmen Sie häufig an Architekturwettbewerben teil. Was bringt Ihnen die Teilnahme an solchen Wettbewerben – abgesehen natürlich von dem Prestige, Preise oder Auszeichnungen zu gewinnen?

Die Teilnahme an Architekturwettbewerben ist ein fester Bestandteil des Architektenberufs. Natürlich ist es eine Art Prestige, aber gleichzeitig ist es oft die einzige Möglichkeit, einen Auftrag für eine Kultureinrichtung zu erhalten. Wir stellen fest, dass in Polen nur sehr wenige moderne Museen, Musik- oder Aufführungsinstitutionen gebaut werden oder in privater Hand sind. Selbst wenn man nicht gewinnt, aber einen Preis erhält, hat man so die Möglichkeit, von einem potenziellen Kunden wahrgenommen zu werden. Und das ist es, was wir uns erhoffen. Ein Wettbewerb ist eine Gelegenheit, die eigenen Überzeugungen zu manifestieren. Manchmal treten wir in einen Diskurs mit den Bestimmungen der Verordnungen, wir schlagen Lösungen vor.

Im akademischen Umfeld beobachten wir verschiedene Wettbewerbe für Studenten, die wir an der Technischen Universität Krakau organisieren. Heutzutage gibt es mehrere Plattformen und Institutionen, die ständig solche Wettbewerbe veranstalten. Das ist eine hervorragende Vorbereitung auf die reale Arbeit im Beruf. In meiner Studienzeit war die Auswahl begrenzt, aber ich habe auch versucht, aktiv zu sein. Natürlich sind Wettbewerbe in der Zeit des Sammelns von Erfahrungen in Architekturbüros und auch jetzt – innerhalb unseres Unternehmens – immer noch sehr wichtig. Mit Damian sind wir 2015 angetreten, in der Annahme, dass der Gewinn uns die Gründung unseres Unternehmens ermöglichen würde. Erfreulicherweise waren wir recht schnell erfolgreich. Der Wettbewerb für das Bildungsgebäude des Forstbotanischen Gartens in Gdynia war unsere dritte Zusammenarbeit.

Die Tatsache, dass es schwierig ist, anerkannt zu werden, liegt an der großen Konkurrenz. Es gibt viele hervorragende Architekturbüros, sowohl große, bereits weithin anerkannte, als auch aufstrebende, und es werden ja immer noch neue gegründet. Auch die Zahl der Studenten an unserer Fakultät steigt. Der Markt entwickelt sich dynamisch. Letztendlich geht es uns nicht so sehr darum, Preise zu gewinnen, obwohl das schön ist, sondern Aufträge zu bekommen. Wir haben mehrfach an rein konzeptionellen Wettbewerben teilgenommen, die wir auch deshalb schätzen, weil sie uns die Möglichkeit geben, den ideologischen Ansatz des Architekten direkt zu manifestieren. Im Moment geht es uns um Realisierungen, nicht um Konzepte, daher konzentrieren wir uns auf die von SARP organisierten Wettbewerbe.

Marcin Gierbienis, Foto Bartek Barczyk

Im Jahr 2016 erhielt Ihr Studio eine Auszeichnung für den Entwurf des Bildungsgebäudes im Botanischen Garten des Marszewo-Waldes. Es handelt sich um ein in vielerlei Hinsicht einzigartiges Projekt, allein schon wegen der Lösungen, die es in öffentlichen Einrichtungen noch nie gegeben hat. Können Sie das Konzept dieses ungewöhnlichen Projekts erläutern?

Wie ich bereits erwähnte, ging der Preis nicht so sehr an das Studio, sondern ermöglichte es uns, unser Unternehmen offiziell zu gründen. Daher hat er für uns eine besondere Dimension. Auch im Hinblick auf die bereits erwähnte Manifestation der architektonischen Überzeugungen.

Gleichzeitig wollen wir, um das Thema aus der ersten Frage nach der Wiedererkennbarkeit weiterzuführen, dass unser Image mit energiebewusstem Bauen in Verbindung gebracht wird, das Komfort bietet und keine negativen Auswirkungen auf die bestehende Umgebung hat. Das Projekt im Botanischen Garten des Marszewo-Waldes ermöglichte es uns, diese Ideen in die Praxis umzusetzen. Wir konnten aus erster Hand erfahren, wie man mit der Brettsperrholztechnologie (CLT) nicht nur plant, sondern letztlich auch baut.

Wir waren sehr risikofreudig – denn so könnte man die Einführung einer Nischentechnologie im Land zu der Zeit (und es war Ende 2015) zu einer relativ kleinen Investition nennen. Wir sind sehr froh, dass der Investor – die Staatsforsten – uns vertraute und uns zu den Gewinnern des Wettbewerbs ernannte. Interessanterweise haben wir einen früheren Wettbewerb für die Bibliothek mit einem Holzvorschlag verloren. Damals erklärte der Investor, dass er Bedenken hinsichtlich der Nutzung des Holzgebäudes habe. Auch im Fall von Gdynia hatten wir zu einem bestimmten Zeitpunkt Zweifel, ob die Einrichtung nicht nur theoretisch sein würde, da es sehr schwierig war, einen Bauunternehmer zu finden, der das Projekt im Rahmen einer Ausschreibung durchführen würde. Auch unsere Bemühungen, willige Parteien zu finden, scheiterten. Schließlich gelang es uns, und das Projekt lag eine Zeit lang in der Schublade. TB.Invest war der Meinung, dass eine solche Struktur eine attraktive Ergänzung ihres Portfolios darstellen würde, die eine breitere Werbung für ihr Geschäft außerhalb des Landes ermöglichen würde.

Wenn wir über ein öffentliches Gebäude sprechen, das komplett in CLT gebaut wurde, sind wir die Ersten, aber wir haben im Laufe der Jahre gesehen, wie die Technologie langsam ihren Weg in den Wohnungsbau und jetzt auch in Dienstleistungsprojekte gefunden hat, wenn auch meist in einer Hybridversion.

Ähnlich verhält es sich mit der Veredelung von Fassaden mit Gerbstoffplatten. Die Shou Sugi Ban-Technik war 2016 zwar weltweit anzutreffen, konnte aber kaum als weit verbreitet angesehen werden. In unserem Fall waren sowohl pragmatische Faktoren ausschlaggebend für die Wahl der Technik – wir waren auf die mögliche einfache Anwendung bedacht – als auch die Ästhetik, denn die dunkle Farbe ermöglichte es, den Block optisch aus der Landschaft herauszuheben und gleichzeitig die Neugier auf das Innere des Gebäudes zu wecken. Das warme Holz der CLT-Paneele verstärkte zudem den Kontrast zwischen dem Äußeren und dem Inneren.

Gleichzeitig muss die Fassade eines öffentlichen Gebäudes – gemäß den Vorschriften – NRO (nicht feuerausbreitend) sein. Es ist zwar möglich, ein Produkt zu kaufen, das ein natürliches Holzbrett schützt, aber ein Rohmaterial, das den Flammen ausgesetzt wurde, gilt nach der gesetzlichen Nomenklatur nicht als natürliches Holz, so dass es nach einer Imprägnierung nicht als vorschriftsmäßig angesehen werden konnte. Dank der Zusammenarbeit mit dem lokalen, in Kleinpolen ansässigen Unternehmen Custom Zole war es möglich, Muster der Fassade anzufertigen, die sowohl für die ästhetische Bewertung der Lösung als auch für die Prüfung durch das Gebäudeforschungsinstitut verwendet wurden. Am Ende wurde eine Einzelzulassung für die mit einem bestimmten Produkt verkleidete Platte erteilt, die die erwarteten Feuerwiderstandsparameter erfüllte. Wir wissen, dass der Hersteller der Platte, die an unserem Gebäude verwendet wird, derzeit ein Produkt testet, das die Anforderungen der NRO erfüllt, so dass wir in diesem Bereich sicherlich als Vorreiter gelten können.

Wenn wir das Gebäude selbst betrachten, können wir sowohl in der architektonischen Form als auch in der Stadtplanung Parallelen zu landwirtschaftlichen Gebäuden erkennen. Es handelt sich im Wesentlichen um eine Komposition aus verstreuten Volumen, die durch einen homogenen Zaun miteinander verbunden sind, wodurch zwei Höfe mit unterschiedlichem Charakter entstehen. Alle Eingänge zum Gebäude führen durch Falttore. Der hohe Zaun schränkt den Zugang für Unbefugte ein, erhöht die Sicherheit und nimmt gleichzeitig mit einer zeitgenössischen Interpretation des hölzernen Walls formal Bezug auf den Charakter der Hofgebäude. Vereinzelte Fenster in den Fassaden, die oft hinter Fensterläden verborgen sind, ermöglichen einen minimalistischen Ausdruck des Ganzen, haben aber auch eine funktionale Bedeutung, da sie den Lichteinfall steuern.

Derzeit wird das Gebäude bereits von Förstern bewohnt, und es werden gelegentlich Veranstaltungen, Workshops und Treffen organisiert. Im Hauptausstellungsraum ist eine Ausstellung über die Flora und Fauna des Waldes geplant. Das Gebäude selbst ist jedoch eine Ausstellung über die Verwendung von Holz im modernen Bauwesen. Wir freuen uns, dass es von den Nutzern positiv aufgenommen wurde und vor allem bei den jüngsten Besuchern Neugierde geweckt hat.

Sie haben auch den von Geberit ausgeschriebenen Wettbewerb „Baddesign“ (ehemals KOŁO-Wettbewerb) gewonnen, an dem Sie mehrfach teilgenommen haben. Warum war dieser Wettbewerb so wichtig für Sie?

Ja, ich war zusammen mit meiner damaligen Architekturstudentin, Ewa Pokrywa, Mitbewerberin. Im Jahr 2021 traf ich sogar die Entscheidung, endgültig auf eine weitere Teilnahme an diesem Wettbewerb zu verzichten. Ewa kam auf mich zu, nicht so sehr wegen meiner Kontakte im akademischen Bereich, sondern wegen der Wettbewerbserfahrung der vergangenen Jahre. Letztlich stammt dieses Projekt, ein gemeinsam entwickeltes Konzept für ein Gebäude, das Funktion und eine einzigartige Landschaft integriert, aus ihrer Feder. Die Stärke der Idee liegt sicherlich in der Einfachheit und Lesbarkeit der Botschaft, die im Prinzip das übergeordnete Merkmal guter Architektur ist.

Der Wettbewerb „Badezimmergestaltung“ kann als bedeutsam für jeden Studenten und Architekten meiner Zeit angesehen werden. Meine berufliche Tätigkeit erlaubt es mir nun, den Studenten aus verschiedenen Perspektiven zu betrachten. Während es heutzutage viele Architekturwettbewerbe gibt, die sich direkt an nicht-professionelle Gruppen richten, war die Situation zu meiner Studienzeit eine andere. Man könnte sagen, dass der Wettbewerb „Bathroom Design“ den Weg für all die anderen Institutionen und Plattformen geebnet hat, die heute ähnliche Wettbewerbe veranstalten.

Es ist erwähnenswert, dass sich das Ziel des Wettbewerbs vom „Visualisieren“ von Innenräumen zum Entwerfen von architektonischen Objekten entwickelte und sogar noch weiter ging – es stellte die Teilnehmer vor manchmal schwierige und verantwortungsvolle Aufgaben. Auch die Jury ist erwähnenswert. Für einen Studenten oder jungen Architekten ist die Bewertung durch bekannte Namen auf dem Gebiet eine Art Selbsttest – ein Vorgeschmack auf größere Wettbewerbe, und im Falle dieses Wettbewerbs war sie in dieser Hinsicht immer ausgezeichnet. Attraktiv war auch die Tatsache, dass mehrere der preisgekrönten Projekte realisiert wurden, was bei dieser Art von Initiative schon eine Seltenheit ist. Für mehrere Personen war der Gewinn auch der Auftakt zu einer größeren Karriere, zu weiteren Auszeichnungen, zu interessanten Realisierungen. Das ist sicherlich ermutigend für die Teilnehmer.

Ich sehe auch die Tatsache, dass die Regeln und der Umfang der Arbeit relativ klein sind, als zusätzlichen Vorteil. Selbst mit wenig Zeit war es möglich, sich für eine Weile loszureißen, sich an die Skizze zu setzen und ein paar Tage später schon die Tafeln zu montieren. Ich habe mich zum Beispiel erst zwei Tage vor dem Einsendeschluss für die Teilnahme an einer der Ausgaben entschieden, und diese Tatsache hat mich dazu motiviert, nach einer Idee zu suchen, die so minimalistisch ist, dass sowohl die aufgewendete Zeit und Energie als auch das Endergebnis stimmig sind.

Was den „Projekt Łazienki“-Wettbewerb (ehemals KOŁO-Wettbewerb) betrifft, so sind Sie einen ungewöhnlichen Weg gegangen: Sie waren erst Teilnehmer, dann Gewinner und schließlich auch… Juror. jurorin. Wie haben Sie sich in jeder dieser Rollen wiedergefunden?

Ich erinnere mich sehr gerne daran, dass ich als Jurorin eingeladen wurde, denn so konnte ich den Wettbewerb von der anderen Seite aus betrachten und fantastische Leute kennen lernen, sowohl von Geberit als auch vom damaligen potenziellen Investor des Gebäudes, dem Schloss Wilanów, sowie hervorragende Architekten und Architektinnen. Solche Begegnungen anlässlich der Jurierung sind immer sehr angenehm, und über Architektur zu sprechen, einen anderen Standpunkt oder umgekehrt ähnliche Schlussfolgerungen kennen zu lernen, ist ein Wert an sich, auch eine Bauerfahrung.

Rückblickend gefallen mir mehrere der ausgezeichneten Projekte und ich halte sie für gelungen. Interessanterweise sind sie zu unterschiedlichen Zeiten und in unterschiedlichen Formen der Zusammenarbeit entstanden. Ich denke, dass ein Projekt zwar von seinem Umfang her von einer Person durchgeführt werden kann, dass es aber sehr wertvoll ist, eine Aufgabe im Team zu erledigen, da man so Abstand zu seinen Ideen gewinnen, einen anderen Standpunkt kennen lernen und die oft unterschiedlichen Neigungen, die wir haben, nutzen kann.

In Gdynia – das war 2014 – haben wir zusammen mit meinem Studienkollegen Jarek Gawliczek ein sehr einfaches Objekt gemacht, das sich auf die Darstellung von Holz und die Naturnähe der Boulevardlandschaft am Meer konzentriert. Vier Jahre später haben wir in Slupsk, bereits als Teil des Studios Gierbienis Poklewski, die Beziehung zwischen Mensch und Natur weiter betont und ein von der Biophilie inspiriertes Objekt vorgeschlagen. Andererseits schlug ich 2020 in Warschau im Park der Königlichen Bäder eine Mikrobibliothek vor, in der die Toiletten hinter Bücherregalen versteckt sind, was aus dem Wunsch resultierte, über die Konvention eines Objekts hinauszugehen, das nur auf die sanitäre Funktion ausgerichtet ist. Im Jahr 2021 fand der bereits erwähnte Wettbewerb im Chocholowska-Tal statt, bei dem der Grand Prix gewonnen wurde. Was alle Konzepte gemeinsam haben, ist die Verwendung und Darstellung von Holz in der Konstruktion und Ausführung der Fassaden und die Förderung umweltfreundlicher Lösungen.

Sie haben das Toilettenprojekt im Chocholowska-Tal von Ihnen und Ewa Pokrywa erwähnt. In welchem Stadium befindet sich dieses Projekt?

Ich freue mich sehr, dass Ewa Pokrywa und ich den Hauptpreis des Wettbewerbs für das Chocholowska-Tal gewinnen konnten, zumal ich, wie bereits erwähnt, nicht mehr vorhatte, mich weiter an dem Wettbewerb zu beteiligen. Im Nachhinein denke ich auch, dass mir genau diese Ausgabe und dieser Ort am meisten am Herzen lagen, also war es eine gute Sache. Damals wurde der Wettbewerb verschoben, und es war mein ehemaliger Schüler, der die Initiative ergriff, um teilzunehmen, gerade mit den Erfahrungen aus früheren Auflagen im Hinterkopf.

Die Idee entstand spontan als Manifest für den Verzicht auf die Restaurierung der Hüttenarchitektur und basierte auf der Idee, ein stark degradiertes Wiesengebiet der Natur zurückzugeben. Es handelt sich also um eine Art Anti-Gebäude, eher um einen sozialen Raum, einen Ort der Erholung und Ruhe für Wanderer. Wichtig bei dieser Art von Wettbewerb ist die Botschaft, aber auch die Art und Weise, wie wir sie präsentieren, was Eve auf eine sehr klare und auch poetische Weise getan hat.

Das Projekt wird derzeit im Studio bearbeitet, so dass wir hoffen, es realisieren zu können, aber – wie im Fall von Marszewo – ist es eine Herausforderung für uns. Trotz des bescheidenen Volumens ist der Standort in vielerlei Hinsicht besonders anspruchsvoll, und wir wollen den Wert der Form erhalten. Wir planen, in naher Zukunft eine Baugenehmigung zu beantragen und gehen davon aus, dass wir ein aktualisiertes Konzept vorlegen werden.

Das Büro Gierbienis Poklewski hat sich insbesondere auf die Gestaltung öffentlicher Gebäude spezialisiert. Sind diese eine größere Herausforderung für einen Architekten als Wohn- oder Innenraumgestaltung?

Uns liegen auf jeden Fall Projekte am Herzen, die nah an den Menschen und ihren Bedürfnissen sind. Öffentliche Gebäude haben eine besondere soziale Dimension und können auch eine nachhaltige Entwicklung und umweltfreundliche Werte fördern. Von Anfang an haben wir uns nicht nur mit der Gestaltung von Gebäuden, sondern auch mit der Gestaltung von Büroräumen und in letzter Zeit auch von Wohnräumen beschäftigt. Diese Anpassung an die Kundenwünsche führt zu ästhetisch ansprechenden und gleichzeitig funktionalen Lösungen, bei denen Ergonomie und Wirtschaftlichkeit eine große Rolle spielen. Für uns ist es wichtig, bewusst mit dem Budget zu arbeiten und das Potenzial des Raums zu maximieren, das ebenso wichtig ist wie die optische Wirkung. Sicherlich ist der Blick des Architekten auf die Innenräume ein anderer als der eines Innenarchitekten, was wir als Vorteil sehen. Wir betrachten den Raum durch das Prisma des Ganzen. Wichtig ist für uns – wie bereits erwähnt – die Botschaft des Projekts, und die kann sich sowohl in der architektonischen Form, der Stadtplanung als auch in der Ästhetik der Innenräume ausdrücken. Bei der Verwendung moderner Holztechnologien ist es auch schwierig, diese Elemente voneinander zu trennen, denn es sind diese Elemente in ihrer Gesamtheit, die die Wahrnehmung des Gebäudes ausmachen. Holz – in verschiedenen Formen – wird auch häufig in der Innenarchitektur verwendet.

Die zweite Hälfte des Jahres 2024 hat gerade begonnen, Zeit also für einen kleinen Rückblick. Was haben Sie in diesem Jahr erreicht, und welche Pläne sind noch zu verwirklichen?

In diesem Jahr haben wir eigentlich noch an keinem Wettbewerb teilgenommen. Wir haben uns viel Zeit für unsere wissenschaftlichen Aktivitäten und die Arbeit mit Studenten genommen. Wir teilen unsere Zeit und Energie zwischen der aktiven Architektentätigkeit und der gleichzeitigen Forschung und Lehre an der Universität auf, wo wir zusätzlich zu unserer Lehrtätigkeit auch an Konferenzen und Workshops teilnehmen und Artikel veröffentlichen.

Wir waren auch an einem Forschungsprojekt mit dem Titel „Lokale Entwicklung von Hrubieszów – von der Beteiligung bis zur Umsetzung“ beteiligt, das die Technische Universität Krakau von 2021 bis 2024 in Zusammenarbeit mit der Stadtverwaltung von Hrubieszów durchführte. Diese Zusammenarbeit war für mich insofern wichtig, als sie die Stadt betraf, in der ich geboren und aufgewachsen bin. Als Architekt betone ich oft die Bedeutung der Verbundenheit mit dem Ort, sowohl in Bezug auf das Material als auch auf die natürliche und kulturelle Landschaft. Die Teilnahme an dem Projekt war daher eine Gelegenheit, eine persönlichere Aussage über die Idee, wie die Stadt geformt wurde, zu treffen. Daraus ergaben sich vor allem zwei Studien. Die erste betraf den Bau eines neuen Verkehrszentrums – das daraus resultierende Konzept diente als Ausschreibungsstudie für den endgültigen Bau der Einrichtung. Der Bau ist derzeit im Gange. Die zweite Studie war ein Konzept für ein so genanntes „Haus mit Klima“. Das Projekt umfasste einen Studentenwettbewerb, bei dem ich einer der Juroren war, sowie Workshops, an denen Teams von Didaktikern der Technischen Universität zusammen mit Studenten der Architektur und Landschaftsarchitektur teilnahmen. Die Konzepte für die Häuser mit Gärten sollten einen zeitgenössischen Bezug zum historischen Erbe der Region herstellen.

IZZAK – Projekt des Hrubieszów Hauses mit Klima, Autoren: M.Gierbienis, K.Hodor, M.Szar

Falls jemand noch keine Gelegenheit hatte, in Hrubieszów zu sein, so ist es eine Stadt, die für ihre Holzarchitektur und ihren Straßenurbanismus mit charakteristischen Gärten entlang der Straßen bekannt ist. Berühmt geworden ist sie natürlich auch durch den verstorbenen Professor Wiktor Zin, den ich mehrmals treffen konnte. Das Ergebnis der Forschungs- und Entwurfsarbeit sind drei wissenschaftliche Monographien, die vor kurzem veröffentlicht wurden und den Lesern in Form eines freien Zugangs im Repository der Technischen Universität Krakau zur Verfügung stehen. Ich möchte Sie ermutigen, sie zu lesen. Der Entwurf des Hauses, den wir gemeinsam mit Professor Katarzyna Hodor und den Studentinnen Marta Szar und Kamila Przytuła entwickelt haben, wurde außerdem beim internationalen Wettbewerb der Plattform YAC – Young Architects Competitions für ein Projekt eingereicht, das im Rahmen der Lehrtätigkeit des YAC University Award entwickelt wurde. Wir wurden als Finalist des Wettbewerbs anerkannt. Das Projekt ist Teil der Förderung des modernen Massivholzbaus unter Beibehaltung der Inspiration durch die klassische Form einer Grube mit Satteldach, die sich gleichzeitig durch den Bezug auf die in der Landschaft von Hrubieszów sichtbaren bunten Fassadenfarben auszeichnet.

Wir versuchen also, in verschiedenen beruflichen Bereichen tätig zu sein, aber wir vergessen auch nicht das Familienleben, das uns sehr wichtig ist. Die Harmonie, die wir in architektonischen Konzepten suchen, wird auch in unserem Privatleben geschätzt.

Marcin Gierbienis, geboren in Hrubieszów. Architekt, Absolvent der Fakultät für Architektur an der Technischen Universität Krakau (2007) und der Akademie für Fotografie in Krakau (2007). Er besitzt eine Baulizenz (2016) und ist Mitglied der Regionalen Architektenkammer von Kleinpolen. Er studierte Zeichnen unter der Leitung von Professor Wiktor Zin. Zwischen 2007 und 2016 arbeitete er als Designer in den renommierten Krakauer Büros Kozień Architekci und DDJM. Seit 2016 ist er Mitbegründer des Studios Gierbienis Poklewski. Seit 2017 ist er als Assistenzprofessor für Forschung und Lehre an der Fakultät für Architektur der Technischen Universität Krakau tätig. Im Jahr 2022 verteidigte er seine Doktorarbeit mit dem Titel. „Die Auswirkungen des technologischen und kulturellen Wandels auf die Funktionsweise öffentlicher Bibliotheken im 21. Jahrhundert“, deren Betreuerin Professorin Magdalena Kozień-Wozniak war. Er sieht die Architektur als Antwort auf die Bedürfnisse des Menschen. Er schätzt Einfachheit und Minimalismus sowie Entwürfe, die in Beziehung zur natürlichen Umgebung stehen.

quelle: Pressematerialien

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