Neue Tubądzin x Nawer Kollektionen. Aus Chaos wird Kunst geboren!

·6 Oktober 2025

Wenn man einen Raum betritt, der mit den neuen Kollektionen von Tubądzin x Nawer ausgestattet ist, spürt man, dass der Raum nicht mehr nur ein Hintergrund ist, sondern zu einem Instrument wird. Die Kollektion WHITE_NOISE wirkt wie ein beruhigender Atemzug nach einem Informationsrausch, die gestaltete Oberfläche sieht aus wie zerknittertes Papier, das das Licht einfängt, während MODULAR_GLITCH ein Set für kreative Designarbeit ist, das aus Fragmenten besteht, die es erlauben, den Rhythmus der Wand wie Noten in einer Partitur neu zu arrangieren.

Łukasz Habiera, bekannt unter dem Namen NAWER, ist ein Künstler, dessen Praxis ihren Ursprung in der Straßenkunst hat, der aber zunehmend auch in Innenräumen zu finden ist. Sein Werk balanciert zwischen Zufall und Geometrie, zwischen Impuls und Plan. Im Dialog mit der Keramik überträgt Nawer die Sprache der digitalen Verzerrungen und analogen Spuren auf die Oberfläche der Fliesen. So entsteht ein Projekt, das die Fliese als erzählerisches Medium, als Element der architektonischen Komposition und als Geschichte über den Rhythmus des heutigen Lebens behandelt.

Die vorgestellten Kollektionen sind im Rahmen von Tubądzin Meets Art entstanden, einer Plattform, auf der die Tubądzin-Gruppe einzigartige, von anerkannten polnischen Künstlern gestaltete Fliesenkollektionen kreiert. Von der Zusammenarbeit mit Wojciech Siudmak oder Maciej Zień bis hin zu künstlerischen Dialogen mit Ania Rudak und Dorota Koziara. Die Gruppe arbeitet auch mit Kultureinrichtungen wie der Nationalen Kunstgalerie von Zachęta oder dem Königlichen Łazienki-Park zusammen, wo sie die Ergebnisse ihrer künstlerischen Zusammenarbeit präsentiert. Die jüngste Folge von Tubądzin Meets Art sind zwei Kollektionen, die in Zusammenarbeit mit Nawer entstanden sind.

Die Arbeit mit neuen Medien und Technologien ist immer eine Herausforderung, aber auch ein Weg aus meiner Komfortzone heraus. Wir treffen uns auf einer Plattform, auf der ich noch nicht gearbeitet habe, und der erfahrene Hintergrund, über den die Marke Tubądzin verfügt, zeigt, dass wir nur durch unsere Vorstellungskraft begrenzt sind „, sagt Łukasz Habiera.

WEISSES_GERÄUSCH

Die erste der neuen Kollektionen ist WHITE_NOISE. Es handelt sich um eine Serie, die Stille als einen aktiven Zustand interpretiert, als „weißes Rauschen“, das hilft, die Informationsflut zu integrieren. Die von zerknittertem Papier inspirierte Oberfläche ist in zarten, unvorhersehbaren Brechungen angeordnet. Das Licht wird im Laufe des Tages unterschiedlich gestreut, und die Textur ändert sich je nach Blickwinkel, so dass anstelle eines statischen Ornaments eine subtile Variation entsteht. WHITE_NOISE konkurriert nicht mit dem Interieur, sondern ergänzt es und schafft einen meditativen Hintergrund, der den Raum beruhigt und ordnet. Schon auf den ersten Blick ist eine wohltuende Ruhe zu spüren. Woher kam die Idee für diese Form?

Auf der Suche nach einer visuellen Antwort auf die Interpretation von Geräuschen als Skizze und nachdem ich viele Konzepte verworfen hatte, fand ich sie in der einfachsten Form – dem Biegen und Richten eines Blattes Papier. Der Minimalismus bei der Verwendung von Werkzeugen bot die Möglichkeit, diese reine Form auf die Keramik zu übertragen. Nach vielen Versuchen haben wir ein Ergebnis erzielt, das überraschend ist, ruhig, aber unaufdringlich für das Auge. Ich würde sagen, stark konzeptionell, aber auch auf seine Weise avantgardistisch „, erklärt NAWER.

Diese Suche nach der einfachsten Form hat der WHITE_NOISE-Kollektion eine Authentizität und Subtilität verliehen, die in jedem Detail sichtbar ist.

MODULAR_GLITCH

Die Kollektion MODULAR_GLITCH zeichnet sich durch eine völlig andere Ästhetik aus. Auf der Oberfläche der Platten überträgt der Künstler die Ästhetik des Fehlers und der digitalen Verschiebung in ein modulares System. Geometrische Elemente fügen sich zu Sequenzen zusammen, die der Nutzer zu eigenen rhythmischen Systemen rekonfigurieren kann. Das Glitch-Motiv ist dabei kein einmaliger Effekt, sondern wird zur strukturellen Regel: Die Wiederholung wird bewusst unterbrochen, die Linie verliert an Vorhersehbarkeit und die Komposition beginnt zu pulsieren. Die Kollektion verleiht Innenräumen einen kinetischen und futuristischen Hauch von Eleganz, in dem Fehler zu einer Ästhetik mit großem Gestaltungspotenzial werden. Haben Sie die Serie Foundation gesehen? Diese Kollektion könnte sicherlich die Innenräume vieler der in der Serie gezeigten Villen schmücken.

Die Kollektion fängt den Geist der Arbeit von NAWER ein. Sie gibt Innenarchitekten die Möglichkeit, bei der Gestaltung von Innenräumen kreativ zu sein. Die Module können verschoben werden, ohne den Zusammenhalt zu verlieren. Die grafischen Elemente auf den Paneelen wurden so positioniert, dass sie in jeder Konfiguration zusammenpassen. Das System hat einen offenen Charakter – es ist die Basis, auf der einzigartige Kompositionen und persönliche Raumvariationen geschaffen werden.

Ich habe mich in die Rolle eines Architekten-Künstlers versetzt und darüber nachgedacht, welche Werkzeuge ich beim Arrangieren verwenden möchte. Daraus entstand die Idee, eine meiner ursprünglichen Maltechniken umzuwandeln, die darauf beruht, dass ich die Module nach Belieben verschieben kann „, erklärt er.

Für NAWER sind „Fehler“ und „Störung“ keine Mängel, die es zu beseitigen gilt, sondern eine Quelle der Authentizität. Die Inspiration durch die Phänomene Glitching und Banding hat sich als ein reiches Feld für die Erforschung von Farbe und Form erwiesen. Aus seiner Sicht ist der Fehler eine menschliche Eigenschaft – ein identitätsstiftendes Element, das uns daran erinnert, dass nichts perfekt sein muss, um schön zu sein. Im Zusammenhang mit einem Gebrauchsgegenstand eröffnet diese Philosophie das Feld für Objekte, die nicht nur funktionieren, sondern auch provozieren, ansprechen und eine Geschichte erzählen sollen.

Die Premiere der Kollektion fand auf der Cersaie vom 22. bis 25. September in Bologna, Italien, statt. Ihre Präsentation ist ein deutliches Zeichen dafür, dass Tubądzin nicht nur auf aktuelle Trends reagiert, sondern sie selbst kreiert. Die Zusammenarbeit mit einem Künstler hat es Tubądzin ermöglicht, neue Wege zu beschreiten und Kollektionen anzubieten, die völlig neue Gestaltungsmöglichkeiten bieten. Keramik ist nicht mehr nur Dekoration von Oberflächen, sondern beginnt, die Art und Weise zu gestalten, wie wir unsere Umgebung erleben.

quelle: Tubądzin, Redaktion