Entre los pintorescos paisajes de la provincia neerlandesa de Flevoland se encuentra un proyecto muy interesante llamado la Catedral Verde (en neerlandés: De Groene Kathedraal). Se trata de una composición de árboles modelados según un plano tomado de la catedral gótica de Reims (Francia). «La Catedral» es obra de Marinus Boezem, uno de los artistas conceptuales más importantes de Europa. Con el tiempo, la disposición de los árboles se ha convertido en una parte importante de la identidad local y en uno de los ejemplos más interesantes de la simbiosis entre arte, diseño y naturaleza.
Catedral verde en los Países Bajos
Los primeros conceptos de Boezem aparecieron a finales de los años 70, cuando el artista presentó la idea del «Proyecto de Cultivo Gótico» como una propuesta para arraigar el simbolismo espiritual y cultural en un lugar que apenas estaba construyendo su propia narrativa. En 1987, se plantaron 178 álamos italianos Populus nigra ‘Italica’ en las tierras bajas de Felvoland, dispuestos de la misma forma en que se habrían dispuesto los pilares y las naves de la iglesia histórica. Las dimensiones de los cimientos, aproximadamente 150 por 75 metros, corresponden a las proporciones reales del original de Reims, y los caminos de hormigón trazados entre los árboles reproducen la composición que recuerda a las bóvedas de crucería del monumento. Cuando los árboles alcanzaron su plena altura, a mediados de la década de 1990, el espacio de la Catedral Verde se abrió al público. Desde entonces, la instalación ha funcionado como una sala natural en la planta del templo: abierta al cielo, la luz y las condiciones meteorológicas.
Contrapunto: reverso de madera
En 1990, se creó una contrapartida espacial en forma de contraformación de la Catedral Verde cerca del emplazamiento principal. Esta vez no se plantaron árboles, sino que se retiraron en un bosquecillo joven de robles y carpes, recortando la planta de la catedral en el negativo. Los postes de hormigón encuentran los lugares correspondientes a las columnas, y el claro abierto actúa como una inversión de la idea de la instalación original. Es el segundo poste del proyecto creado como una reflexión que subraya el paso del tiempo y las diferentes fases de la obra.
La Catedral Verde de los Países Bajos y su destino
Inicialmente, se suponía que el proyecto permanecería en manos de la naturaleza y comenzaría a pasar lentamente a la fase de «ruina», es decir, a perder su legibilidad. Sin embargo, la tormenta de 2018, que dañó algunos de los árboles, suscitó un debate sobre el futuro de la Catedral Verde. Boezem decidió entonces que su obra merecía ser protegida. Tras un análisis dendrológico y una consulta con las autoridades regionales, comenzaron las labores de mantenimiento: se podaron las copas de los árboles, se sustituyeron los ejemplares dañados, se reforzó el suelo y se planificaron medidas a largo plazo para el cuidado de la instalación. El proyecto también recibió financiación pública, con lo que pasó a formar parte del sistema de protección del patrimonio paisajístico neerlandés de posguerra. La Catedral Verde se incluyó en las listas de los desarrollos espaciales más importantes del país después de 1965, como lugar de gran importancia cultural y urbana.
Obra de Marinus Boezem
La Catedral Verde funciona de forma diferente a un edificio religioso de piedra. Al cruzar la arboleda, se entra en un espacio que es a la vez monumental y efímero. Los árboles filtran la luz y el cielo abierto actúa como una bóveda. La composición no detiene el tiempo, sino que madura, cambia y necesita cuidados. Esta dimensión procesual le confiere un significado específico: la arquitectura se convierte en un organismo vivo. Es una forma que nunca está definitivamente acabada, siempre está en otra fase de duración en el paisaje. Sin necesidad de replicar una constancia museística.
La Catedral Verde en el contexto de la obra del artista
Marinus Boezem nació en 1938 en Leerdam. El artista es un representante de la dirección conceptual en el arte holandés. Le interesaban las ideas y su materialización, no el medio en sí. En sus obras utilizó repetidamente el motivo de la catedral. Lo trataba como una forma que organiza el espacio y al mismo tiempo le confiere una dimensión simbólica. Realizaciones como el Abri Kathedraal en el Oosterscheldekering o la instalación en Kroondomein Het Loo demuestran que Boezem trabajó constantemente con el lenguaje simbólico de la arquitectura gótica y su estructura esquelética.
Fuente: flevolanderfgoed.nl
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