Castceramics fot. Maja Tybel

Gdynia Design Days 2026. Estas son las exposiciones que no te puedes perder

El lema de la edición de este año del festival Gdynia Design Days es «Más cerca», una invitación a centrarse en lo real, lo local y lo significativo. La edición de este año es una colección de historias que simplifican la complejidad, fortalecen las relaciones y muestran el diseño como una herramienta para construir una vida cotidiana mejor, pero también para divertirse. Con este espíritu se ha elaborado el programa del festival, basado en la cercanía, la comunidad y el diseño responsable.

Durante los 9 días del festival (del 20 al 28 de junio) se llevarán a cabo exposiciones, conferencias, paseos temáticos, encuentros y talleres, que crearán una plataforma de intercambio de ideas y experiencias para diseñadores, investigadores y todos los entusiastas de los temas sociales y urbanos.

A continuación, un avance de algunas de las exposiciones seleccionadas de entre las decenas de eventos programados:

El discurso contemporáneo sobre la moda sostenible nos ha acostumbrado a preguntas sobre la ecología y la ética de la producción. Sin embargo, a la sombra de estos debates queda un desafío fundamental del diseño: la accesibilidad. La exposición-laboratorio LUKA de Eliza Gawrjołek invita a reflexionar sobre el tema de la moda adaptativa en Polonia.

La exposición Pająki (Arañas) de Paweł Błęcki constituye una reinterpretación contemporánea de la tradición de la artesanía, situada entre la memoria, la experiencia de la comunidad y la práctica creativa entendida como una forma de atención plena y de relación. El artista, inspirándose en las técnicas que aprendió de su abuela en la infancia, relacionadas con la creación de arañas tradicionales y adornos decorativos, las desarrolla en formas monumentales y espaciales hechas de madera y contrachapado. Estas obras son un intento de recuperar la experiencia del trabajo en común y la cercanía que, durante generaciones, acompañaron a las prácticas artesanales.

Paweł Błęcki – Arañas, foto de P. Błęcki

La exposición «Juntos» es una historia sobre el diseño, en la que el momento clave es el encuentro: el establecimiento de una relación con el destinatario del futuro producto. En la exposición se presentan fotografías de encuentros, procesos y pruebas: momentos en los que los diseñadores entablan una relación con los futuros usuarios. Mostramos a las personas que colaboran en estos procesos y a los diseñadores que intentan comprender sus experiencias a través del contacto directo. El resultado de estas acciones son productos presentes en el entorno cotidiano. La exposición presenta una selección de proyectos y perfiles de los diseñadores de la Asociación de Diseño SPFP, para quienes el encuentro con el usuario constituye el punto de partida del diseño. La curadora de la exposición es Ewa Hiller y el socio de la exposición esla Asociación de Diseño SPFP.

La exposiciónZero Waste Lab de Mozi Studiopresenta prototipos de muebles y lámparas fabricados con biopolímeros PHA y PHB 100 % biodegradables. La muestra ilustra cómo el diseño sostenible puede responder a los retos actuales del sector, al tiempo que hace referencia a la idea de la innovación responsable. La exposición destaca la importancia de la colaboración entre el diseño y la ciencia, así como la creación de proyectos que combinan funcionalidad, estética y conciencia ecológica.

Mozi Studio Zero Waste Lab, foto: Maja Tybel

Castceramics es una exposición internacional de cerámica que presenta las obras de 12 artistas de 6 países, creadas durante una residencia artística de un mes en Polonia, Italia y Austria. La muestra presenta diversos enfoques de la cerámica, desde experimentos tecnológicos hasta interpretaciones contemporáneas del patrimonio cultural y las tradiciones locales. La exposición destaca la importancia de la cooperación internacional, el diálogo intercultural y las referencias creativas a la historia y la cultura.

Agata Nowak prepara la exposición de productos «Hacer nada», dedicada al valor… del aburrimiento y el no hacer nada. ¿Cómo recuperar una habilidad que hemos perdido en una sociedad que promueve la productividad constante? La exposición analiza el diseño como una herramienta que puede apoyar la recuperación de esa habilidad perdida. Los conceptos e iniciativas presentados proponen diversas estrategias para dejarse llevar.

Desire Paths es un proyecto de Agata Kiedrowicz, Patrycja Żyżniewska y Dawid Fik, que surgió de la nostalgia por la despreocupación y la experiencia del placer en el proceso creativo. Es a la vez un juego de picnic y un juego de mesa. Invita a la celebración y al juego, a seguir las «líneas del deseo» y a ejercitar la imaginación.

En el marco de la edición de este año de Gdynia Design Days, por primera vez el público del festival podrá participar en las defensas de tesis de los estudiantes de la carrera de Diseño de la Academia de Bellas Artes de Gdańsk.  Los proyectos de diploma se presentarán durante presentaciones públicas abiertas, y la exposición que los acompaña permanecerá disponible durante toda la duración de los GDD. La exposición permitirá observar de cerca lo que la nueva generación de creadores tiene que decir sobre el diseño contemporáneo.

Formas Vivas: Simbiosises un proyecto artístico-educativo de la Asociación de Arte Utilitario TWÓR, dedicado a la relación entre el diseño, la ciudad y la naturaleza. A primera vista, los objetos presentados parecen esculturas autónomas, pero su esencia es apoyar la biodiversidad en el espacio urbano. Los objetos sirven de hábitats para polinizadores silvestres, refugios para erizos y pequeños animales, bebederos o comederos. Están hechos de materiales como cerámica, jesmonita, vidrio y madera, respetando la huella de la artesanía y el proceso.

Durante el GDD, el proyecto se exhibirá tanto en el espacio exterior, que es su entorno natural, como en el interior, donde el público podrá observar estas formas también en un contexto expositivo y educativo.

Antyaltana es una instalación de Reni Maj que constituye un ornamento al aire libre, preparado especialmente para el GDD. Es un punto de parada, un lugar seguro de encuentro y, al mismo tiempo, un elemento que divide el espacio en fragmentos, generando formas individualizadas de percepción y experiencias distintas. La forma ecléctica en constante transformación plantea la pregunta: ¿Más cerca, es decir, cómo?

Jakub Święcicki Tocar la ciudad

La exposición inclusiva de Jakub Święcicki Tocar la ciudad. Gdynia presenta ilustraciones textiles en relieve diseñadas a partir de la fascinación por la metaloplastia de Gdynia. Está dedicada principalmente a personas ciegas y con discapacidad visual, y para las personas videntes constituye un pretexto para observar los detalles arquitectónicos artesanales que suelen pasar desapercibidos en la vida cotidiana. Los objetos presentados fueron creados mediante la técnica del bordado a máquina y como gráficos hápticos realizados con lámina flocada, formando parte de un proyecto de investigación en el que el tacto funciona como una herramienta alternativa para conocer el entorno, y el proyecto en sí se desarrolla en el contexto del diseño accesible y de las acciones en favor de la igualdad, la accesibilidad y el bienestar.

La exposición Proyecto de Muebles: Futuro Classic presenta asientos que son el resultado de un proyecto realizado en el marco del Taller de Diseño de Muebles de la Facultad de Arquitectura de la Academia de Bellas Artes de Gdańsk, dirigido por el Dr. Ing. Arq. Filip Ludka y la M.A. Sonia Jarczyk. En los años académicos 2024/2025 y 2025/2026.

En las zonas verdes también se instalará la obra de Aleksandra Godlewska, Błazenada – Estatua de la Alegría, es decir, Monumento a la Diversión Despreocupada. En honor a la diversión, en homenaje a los juegos, en tributo a las travesuras y las travesuras.

Las descripciones de todas las exposiciones están disponibles en: https://gdyniadesigndays.eu/wystawy y el programa en sí también incluye una gran variedad de otros eventos, como conferencias, paseos o encuentros temáticos. Otro punto de gran atractivo cada año son los talleres. Este año, los participantes tendrán la oportunidad de probar suerte en actividades dedicadas, entre otras cosas, a la sastrería, la regeneración, el collage o los derechos de autor. También se llevarán a cabo eventos especiales en los talleres de PPNT abiertos durante el GDD (entre otros, Edyta Barańska Design y Eve Wysocki Design).

En 2026, el festival se llevará a cabo en el Parque Científico y Tecnológico de Pomerania y en ubicaciones urbanas asociadas del 20 al 28 de junio, durante los cuales Gdynia volverá a convertirse en un espacio de diálogo sobre el diseño, la ciudad y las relaciones. En el sitio web www.gdyniadesigndays.eu y en el perfil del festival en las redes sociales se publicarán noticias y detalles del programa.

Organizadores de Gdynia Design Days: Gdynia, Parque Científico y Tecnológico de Pomerania de Gdynia,

Centro de Diseño de Gdynia

Gdynia Design Days 2026 | Más cerca

20-28 de junio

PPNT Gdynia | Centro de Diseño

Parque Científico y Tecnológico de Pomerania, Gdynia

fuente: materiales de prensa

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