¡La Semana del Diseño de Milán 2026 está en pleno apogeo! Durante unos días de abril, Milán se convierte en la capital mundial del diseño. Visitantes de todo el mundo acuden atraídos por numerosos eventos, desde las monumentales exposiciones en los pabellones del Salone del Mobile en Rho Fiera, pasando por las instalaciones experimentales del Fuorisalone, hasta los eventos culturales. Este año llaman la atención tanto los proyectos curados de Alcova como los cientos de eventos repartidos por patios, palacios, naves industriales y espacios privados. Es precisamente esta complejidad, es decir, la combinación de la infraestructura profesional de la feria con la energía urbana de las iniciativas independientes, lo que hace que la Semana del Diseño de Milán siga siendo el lugar más importante para observar cómo se perfila el futuro de la industria y atrae a hasta 300 mil visitantes. ¿Cómo aprovechar al máximo el tiempo que pasas aquí? ¡Te damos algunos consejos!
Salone del Mobile
El Salone del Mobile de este año ofrece miles de estrenos y se nota claramente una fuerte presencia de marcas polacas. En los pabellones de Fiera Milano Rho presentan sus stands dfm, Loope, Artu, Olta, Sedja, Ciarko, Form at Wood, Monno de Ciarko Design, Pent y Tubądzin; cada uno de ellos muestra un enfoque diferente sobre el material, la tecnología y la funcionalidad. Los proyectos polacos se distinguen por el cuidado de los detalles. Se nota que la industria nacional aprovecha el Salone del Mobile no solo como un lugar de presentación, sino también como una plataforma real para construir reconocimiento internacional.
Paralelamente se desarrollan las secciones clave de la edición de este año, pero desde nuestra perspectiva son precisamente las marcas polacas las que aportan un acento distintivo al evento: diseño consciente, precisión artesanal y la capacidad de combinar tecnología con estética. Form at Wood muestra nuevas soluciones acústicas, Pent desarrolla el segmento de equipamiento para el bienestar y Tubądzin se enorgullece de presentar sus novedades como primer fabricante polaco de baldosas en el Salone del Mobile. La presencia conjunta de estas empresas refuerza la visibilidad del diseño polaco y confirma que, en la edición de este año, es precisamente Polonia la que se encuentra entre las representaciones más destacadas de los países de Europa Central. Y esto se ve confirmado en otros eventos de la Semana del Diseño.
Alcova, es decir, el diseño en forma de arte
La Alcova Milano de este año vuelve a ocupar espacios atípicos y poco accesibles de Milán, convirtiéndolos en una plataforma para proyectos que se balancean entre el arte, el diseño y la experimentación con materiales. Los curadores apuestan por obras que van más allá del pensamiento clásico sobre la función y la forma, por lo que entre las instalaciones predominan los proyectos de carácter investigativo, conceptual y procesual. Alcova sigue siendo uno de los puntos más esperados de la Semana del Diseño de Milán, un evento que permite ver las tendencias que se desarrollan fuera de la corriente comercial de la feria.
Este año destaca especialmente la presencia polaca. Presentan sus trabajos, entre otros, Salak Studio, NG Design, Pani Jurek Studio, Splot, el dúo Ola Jakuć y Mati Sipiora, Michał Korchowiec, OOG Objects, Szymon Keller y Katarzyna Krej. Cada uno de estos proyectos aporta un lenguaje formal distinto: desde experimentos con cerámica y luz, pasando por objetos basados en la reutilización de materiales y el trabajo con la materia, hasta instalaciones que exploran las relaciones entre el espacio y el usuario. Una representación tan amplia hace que los creadores polacos sean uno de los grupos más destacados de la edición de este año, y sus proyectos encajan de manera natural en el carácter curatorial de Alcova.
Alcova se desarrolla en dos ubicaciones: Villa Pestarini y el Hospital Militar de Baggio. Villa Pestarini, diseñada entre 1938 y 1939 por Franco Albini, es una residencia modernista que se abre al público por primera vez en la historia. A pocos kilómetros de distancia, Alcova ocupa los espacios del Ospedale Militare di Baggio, un extenso complejo construido después de la Primera Guerra Mundial. Este año se abren al público nuevas zonas que antes no estaban accesibles, entre ellas la antigua capilla, la casa parroquial y el archivo histórico. Se trata de interiores austeros y sin renovar, en los que se aprecian las huellas del uso y el paso del tiempo. Su carácter contrasta claramente con el diseño moderno que se presenta durante el evento.
El modernismo polaco atrae a multitudes en la Feria de Milán
La exposición «Modernismo polaco. La lucha por la belleza», organizada por la fundación Visteria, es una visita obligada para todo amante del diseño. Organizada en el piso 16 del legendario rascacielos milanés Torre Velasca —símbolo de la modernidad de la posguerra—, atrajo a multitudes, lo que demuestra que el reconocimiento de Polonia en el ámbito del diseño internacional está creciendo. ¡Es un gran motivo de orgullo!
En la exposición podrán ver obras de los siguientes creadores y creadoras: Agnieszka Bar, Marek Bimer, Maria Chomentowska, Jacek Damięcki, Maja Ganszyniec, Zbigniew Horbowy, Aleksandra Hyz, Paweł Jasiewicz (Craftica Gallery), Ania Jaworska, Maria Jeglińska-Adamczewska, Julia Keilowa, Katarzyna Kobro, Edward Krasiński, Teresa Kruszewska, Rudolf Krzywiec, Aleksander Kuczma, Jan Kurzątkowski, Bohdan Lachert, Małgorzata Markiewicz, Roman Modzelewski, Paweł Olszczyński, Alicja Patanowska, Monika Patuszyńska, Igor Polasiak (Craftica Gallery), Rest Studio, Tomek Rygalik, Wszewłod Sarnecki, Wiesław Sawczuk, Mati Sipiora, Władysław Strzemiński, Władysław Wincze, Wojciech Zamecznik.
La lucha por la belleza nunca fue una lucha por el arte decorativo, sino una lucha por la calidad de vida, y esta cuestión es hoy más actual que nunca —destaca Katarzyna Jordan, fundadora de la fundación Visteria y editora de la edición polaca de Vogue.
Otro punto fuerte es la exposición de obras del arquitecto y diseñador de origen polaco Jorge Zalszupin. Hay que reconocer que sus obras son impresionantes y trascienden con creces la época en la que creó (¡un gran aplauso para los organizadores por dar a conocer la obra de este creador aún poco conocido!). El conjunto de la exposición, ubicado en el piso 16 de la Torre Velasca, nos permite contemplar el patrimonio polaco mientras disfrutamos de una vista panorámica de toda la capital de Lombardía con sus edificios más emblemáticos.
Los socios de la exposición «Modernismo polaco. La lucha por la belleza» son las marcas Audi, Omnires y glo, a quienes hay que agradecer su apoyo a esta iniciativa que difunde el patrimonio del diseño polaco.
Diseño sobre cuatro ruedas
Audi nos cautivó con su pabellón diseñado por Zaha Hadid Architects. «Origin», un pabellón futurista con forma de huevo, ubicado dentro de las históricas paredes del hotel Portrait Milano, pretende reflejar la nueva dirección estética que toma Audi. Futurismo, electrificación, austeridad de formas: eso es lo que apuesta Audi hoy en día. Con motivo de este evento, Audi celebra su entrada en el mundo de la Fórmula 1, y tuvimos el honor de ver el bólido con nuestros propios ojos.
También visitamos la exposición en el Palazzo del Senato, donde Škoda, en colaboración con el artista Ricardo Orts, fundador de Ulises Studio, creó una exposición inmersiva para promocionar el nuevo modelo Epiq. ¡Aquí uno puede sufrir un vértigo de colores! Y el magnífico Palacio del Senado no hace más que potenciar esa sensación.
KIA también presentó un pabellón interesante, en el que mostró sus modelos conceptuales de vehículos eléctricos. Aunque no somos grandes admiradores de las formas muy futuristas, y los diseños conceptuales rara vez llegan a producirse tal como se presentan, debemos reconocer que la dirección de desarrollo propuesta por el grupo coreano causa una impresión positiva.
Por supuesto, estas no son todas las marcas del sector automotriz que se exhiben en Milán. También vimos las exposiciones de Cupra, Land Rover y Bentley Home, pero los amantes del automovilismo encontrarán aquí muchas más rarezas.
Milan Design Week 2026. Exposiciones que vale la pena visitar.
Como mencionamos, las ferias de Milán no son solo el Salone del Mobile o Alcova. Por toda la ciudad hay un montón de exposiciones que vale la pena ver. La mayoría de ellas se encuentran en el barrio de Brera, pero no solo ahí: aquí casi cada edificio esconde la magia del diseño. Les mencionaremos algunas exposiciones interesantes que vale la pena destacar:
Samsung – El Laboratorio de DiseñoAbierto se puede visitar en Superstudio Più. Se trata de varias zonas en las que la marca presenta sus productos innovadores y, a menudo, prototipos. ¿Un altavoz interactivo que sonríe? ¿Un espejo minimalista que analiza la piel del rostro? ¡Hay muchas más curiosidades tecnológicas allí!
Moncler: un pulpo inflable gigante se ha apoderado de todo el edificio. Su fachada, el patio, los interiores. La criatura de ocho tentáculos, asociada a la marca francesa, llama la atención desde lejos. En el interior encontrarás la historia de la marca y prendas icónicas abrazadas por tentáculos gigantes.
glo: de acuerdo con el lema de Fuorisalone 2026 —«Be the Project»—, la instalación creada por Numero Cromatico en colaboración con glo tenía como objetivo situar al ser humano como protagonista de la instalación. De ahí su nombre: Y.O.U. Your Own Universe. Situado en el punto central del Palazzo Moscova, un gran portal circular invita a los visitantes a interactuar con el arte y a experimentarlo a través del movimiento corporal. El objeto funciona como una puerta que invita a los visitantes a entrar en una realidad en la que el espacio deja de ser solo algo que se observa para convertirse en algo que se vive y se co-crea. Es una especie de fuerza de atracción que conduce de la percepción individual hacia una experiencia comunitaria.
LG x SKS: calidad, elegancia y tecnología. Estas tres cosas fueron las que más destacaron en la exposición creada conjuntamente por LG y la marca Signature Kitchen Suite (SKS). Los visitantes no solo pudieron ver los electrodomésticos, sino también interactuar con la instalación y experimentarla sensorialmente (por ejemplo, a través de degustaciones).
Siematic x Gaggenau x Miele x Loewe: la exposición organizada en el Palazzo Adolfo Pini cautiva con su sutil elegancia. Aquí, el lujo no grita, sino que espera tranquilamente a ser descubierto. La simplicidad de las formas, combinada con materiales de la más alta calidad, es un clásico que nunca dejará de sorprender.
De’Longhi: una exposición pequeña, pero qué encantadora. De’Longhi apostó por la combinación de diseño y arquitectura, transformando sus cafeteras en maquetas de casas o palacios. El proyecto «The World’s Smallest Coffee Shop» fue creado por el maestro de las miniaturas Simon Weisse, quien trabaja, entre otros, en las películas de Wes Anderson. ¿No son preciosas?
American Express: una exposición que no te puedes perder. Simplemente, ¡no te la puedes perder! «Serotonine» es una instalación que serpentea entre las paredes de la increíble Pinacoteca di Brera, uno de los museos de arte más importantes de toda Italia.
Cosentino x Tom Dixon – Cosentino , en colaboración con Tom Dixon, presenta su instalación «Axis» en la Casa Manzoni. La colaboración entre el fabricante español de materiales para arquitectura y diseño y el diseñador de interiores británico despertó un gran interés.
La dolce vita italiana, o sea, la vida nocturna durante la Feria del Diseño de Milán
Los italianos son conocidos por su amor por las fiestas, la comida exquisita y las celebraciones hasta el amanecer. No podían faltar durante la feria. Casi todos los expositores organizan para sus socios, clientes, pero también para los habitantes de Milán, eventos y afterparties que cautivan no solo por su grandiosidad, sino también por sus ubicaciones selectas. Eventos llenos de arte, atuendos sofisticados y un montón de gente interesante, además de estar organizados en magníficos edificios históricos, son otra dimensión de la celebración.
Exposición comisariada por DEORON con una fuerte representación polaca
¡La exposición conjunta de industrialkonzept y DEORON es un evento excepcional! La exposición nos cautivó por la coherencia en la selección de productos, el ambiente austero y el espacio industrial, casi ascético. DEORON comenzó su andadura como una plataforma en línea que opera en la intersección del diseño, la investigación y la cultura del estilo de vida, cuyo objetivo es repensar el descubrimiento y la experiencia de los objetos en el mundo.
«Nos guía un ojo muy específico, casi instintivo. Nos atraen los objetos crudos, imperfectos, vivos, pero también las formas más suaves, más íntimas, casi narrativas. Es precisamente en esta tensión donde las historias comienzan a conectarse». — DEORON
Entre los expositores polacos reconocidos por DEORON se encuentran las marcas: SALAK, Please Touch, Bluba, Nodi y Filomena. Podrán ver sus trabajos a continuación, ¡y felicitamos a los creadores por el reconocimiento, así como a los organizadores por la excelente selección de obras!
Milán. Entre el encanto y la saturación
Lo diremos sin rodeos: Milán no es una de nuestras ciudades favoritas del mundo. Tiene algo que hace que unos la amen y otros estén muy lejos de sentir lo mismo. A nosotros nos agobia un poco su bullicio y el trazado bastante caótico de sus calles. La ciudad se desarrolló alrededor de las murallas defensivas, lo que hizo que hoy en día sea inútil buscar aquí calles trazadas como con regla, y las intersecciones a menudo conectan calles en ángulos tan descabellados que es fácil perderse. Crees que vas hacia la izquierda, pero de repente resulta que fuiste… hacia la derecha.
Sin embargo, hay que reconocer que esta ciudad de 1,5 millones de habitantes (casi 2,5-3 millones en el área metropolitana) tiene su encanto, monumentos increíbles y ese ambiente que atrae a gente de todo el mundo. Por cierto, ¿sabían que Milán es considerada la «ciudad de los millonarios»? Cada 12 personas en esta ciudad se considera un magnate; en comparación, esta proporción en Varsovia es de 1:105.
Feria de Milán: consejos de la redacción de whiteMAD
La cantidad de eventos, exposiciones y proyectos locales puede resultar abrumadora. Te sugerimos qué hacer y cómo hacerlo para ver lo más posible sin perder la cabeza. ¡Empecemos!
- ¡Elige solo los eventos y exposiciones que te interesen!
No podrás verlo todo. Acéptalo. Miles de ubicaciones y pabellones, cientos de exposiciones, decenas de eventos: todo disperso por diferentes rincones de la ciudad, que, a pesar de contar con buenas conexiones de transporte, no es de las más fáciles para desplazarse. Revisa el programa de eventos en la página web del organizador (aquí) y elige solo aquellos que definitivamente quieras ver.
- Haz una lista y planifica tu recorrido.
Como mencionamos en el punto anterior, los eventos y las exposiciones están dispersos por toda la ciudad. Hacer una lista de los eventos más importantes y trazar una ruta lógica de visita es clave para ver lo más posible. Correr de un extremo al otro de la ciudad para volver al mismo barrio después de unas horas no tiene sentido. Literalmente.
- Sigue las banderitas y los estandartes.
Si ves una calle con las características banderitas rojas, estás en un lugar donde se están llevando a cabo eventos o exposiciones relacionados con la feria. Es una señal de que algo importante está pasando cerca. Los lugares directamente relacionados con la Semana del Diseño de Milán están marcados con banderas distintivas. Esto es bastante importante, ya que algunas exposiciones se llevan a cabo en jardines o patios de enormes palacios o casas de Milán. Desde la perspectiva de la calle, es fácil pasarlas por alto. Una bandera vertical en un asta te indica que debes asomarte al patio, atravesar la puerta o buscar el jardín. ¡Y ahí es donde ocurre la magia del diseño!
- ¿Cómo entrar a las exposiciones durante la Semana del Diseño de Milán?
Aquí el asunto es un poco complicado. Algunos eventos son privados. No podrás entrar si no estás en la lista. Y punto. Otros están totalmente abiertos. Entras, nadie te pregunta nada: haces lo que tienes que hacer y te vas. Otras requieren registrarse, lo cual consiste en escanear un código QR, proporcionar datos básicos (a menudo principalmente con fines de marketing) y recibir una entrada, una pulsera o simplemente poder entrar a la exposición.
- Ten cuidado con las exposiciones más concurridas.
Algunas exposiciones o eventos atraen a multitudes de visitantes. Por ejemplo, la fila para la exposición de Louis Vuitton o Gucci daba la vuelta a varias calles. La espera para entrar duraba varias horas. Si no quieres perder tiempo haciendo fila, ponte en contacto con el organizador de la exposición antes de tu visita y pregunta por la ocupación, la posibilidad de entrar por la llamada «vía rápida», inscribirte en una lista especial o comprar una visita VIP.
- Pregunta a los italianos. Los italianos te dirán.
Los italianos son un pueblo simpático y curioso. En cuanto nos veían dando vueltas para orientarnos y decidir hacia dónde seguir, a menudo se ofrecían a ayudarnos. No te cortes: pregunta a los «locales» por el camino. No solo conocen la mejor ruta, sino que además te contarán curiosidades sobre ella.
- Si no vas en avión, ven en tren.
La estación de Milán (Milano Centrale) se puede describir con una sola palabra: ¡increíble! Este edificio, cuya construcción comenzó en el siglo XIX y se inauguró en 1931, es una obra maestra de la arquitectura. Grande, majestuoso, imponente. Bajar del tren directamente bajo la gigantesca bóveda calada de la estación causa una impresión extraordinaria. Así que, si planeas venir a Milán en tren, bájate en esta estación y no te arrepentirás. A solo unos pasos de ella encontrarás las primeras exposiciones.
- Ponte zapatos cómodos. Vístete en capas. Lleva una mochila o una bolsa.
No queremos sonar como nuestras mamás, pero Milán tiene un clima caprichoso. Por la mañana puede hacer frío, solo para que luego, alrededor de las 14:00-15:00, el calor caiga del cielo. Entonces vale la pena quitarse algo de ropa y guardarlo en la bolsa. Unos zapatos cómodos son imprescindibles. Cada día caminábamos unos 15-20 kilómetros. Sinceramente, con trajes de gala y tacones altos no vas a poder. Ni física ni mentalmente.
- Consigue la guía: ¡es gratis!
Casi en todas partes, en cada exposición o evento, encontrarás una guía gratuita. Es un folleto de 200 páginas con descripciones prácticas de las exposiciones, direcciones y horarios de apertura; información muy útil para planificar tu recorrido. Las fotos y descripciones de las exposiciones te ayudarán a decidir qué ver y dónde.
A continuación encontrarás un reportaje fotográfico más extenso de toda la Semana del Diseño de Milán.
Cada día añadiremos más contenido en nuestro INSTAGRAM: https://www.instagram.com/whitemadmagazine
¡Gracias a todas las empresas, marcas y socios que nos facilitaron la visita a sus exposiciones! Un agradecimiento especial a: Samsung, Glo, Fundación Visteria, Audi, McLaren!
Autores del texto: Adam Zys
Fotografías: Maciej Stacherski / fotos tomadas con una cámara SIGMA
