El 2025 Festival de Diseño de Łódź tendrá lugar del 20 al 25 de mayo. Se trata de la decimonovena edición del evento, durante el cual la ciudad de Łódź se convierte por unos días en la capital del diseño polaco. El evento es una oportunidad para conocer lo mejor del diseño polaco y un espacio para el diálogo entre la perspectiva de los creadores y una amplia visión de los problemas globales y locales. Los organizadores han preparado un programa que aborda un amplio abanico de temas, desde los retos tecnológicos hasta la crisis climática y la transformación de las relaciones humanas. El lema de la edición de este año es not_end / un_end, y la autora de la identidad gráfica es Katarzyna Ludwisiak.
El lema de la nueva edición del Festival de Diseño de Łódź es nie_koniec / un_end, con el que se pretende subrayar la curiosidad y la curiosidad en el diseño. Su concepto abierto fomenta la creación de caminos alternativos y adaptables para el diseño y la arquitectura en un mundo cambiante. El lema también habla de la infinita relación entre lo individual, como el papel del diseñador en los procesos creativos, y lo social: los ecosistemas vivos de las ciudades, los enfoques cambiantes para definir la comunidad, las normas o los valores.
Laboratorio de innovación: ¡hazme!
not_end / un_end representa la naturaleza cíclica del proceso de diseño y exploración en el trabajo creativo: desde la idea, pasando por las fases de creación, prueba, revisión de la idea, hasta la transformación de la visión original. El «Laboratorio de innovación: ¡hazme!», que se celebra anualmente en el festival, muestra cómo los jóvenes diseñadores se enfrentan tanto a cuestiones recurrentes sobre materiales, funcionalidad y eficacia de su trabajo, como a otras nuevas dictadas por el conocimiento contemporáneo del mundo y los cambiantes planteamientos de la investigación. not_end / un_end es, por tanto, sinónimo de descubrimiento continuo, a menudo una mirada novedosa sobre objetos o cuestiones familiares. Los objetos de los jóvenes artistas representan a menudo un prototipo, una obra aún abierta. Las innovadoras soluciones de diseño premiadas en el concurso también combinan la expresión artística con la aplicación práctica y son el resultado de la reflexión de las jóvenes generaciones de diseñadores actuales sobre ideas abiertas a la reinterpretación, la adaptación y la evolución.más información sobre el concurso make me! AQUÍ.
EverCity – una ciudad para la eternidad
not_end / un_end tiene un carácter no lineal, acompañado de una reflexión constante sobre la vida humana cotidiana. El deseo constante de mejorar la condición de la existencia humana, la lucha contra los cambios desfavorables, los intentos y experimentos y la reconstrucción de ideas influyen en la forma en que configuramos nuestro entorno. Los giros en la narrativa suelen referirse al funcionamiento y la estructura de las ciudades para satisfacer las exigencias de sostenibilidad, resistencia sistémica y estabilidad a largo plazo. El diseño, la arquitectura y el urbanismo no se ciñen a categorías específicas, sino que se desarrollan a través de un diálogo dinámico entre pasado, presente y futuro. «EverCity – a city for eternity», la exposición del programa principal, guiará al público a través de la evolución de las ideas arquitectónicas para crear zonas acogedoras en las que vivir. Examinará los diversos cambios en los planteamientos de la gestión urbana y la creación de una arquitectura que favorezca nuestro bienestar y mejore nuestra calidad de vida.
15º aniversario de la encuesta «must have
not_end / un_end es también un proceso de evolución constante en el diseño polaco, que se refleja desde hace 15 años en el plebiscito must have y la exposición que lo acompaña. Cada año, la exposición presenta realizaciones que muestran el cambiante enfoque del diseño: desde la funcionalidad, la eficiencia y la estandarización hasta la libertad de expresión artística, el juego con las formas e incluso el glamour frívolo. Se pueden ver retornos a viejas ideas y reinterpretaciones de materiales tradicionales, como la cerámica o el vidrio, que siguen inspirando a las nuevas generaciones de creadores. El mercado polaco del diseño sigue siendo abierto y dinámico, y fabricantes, diseñadores y consumidores influyen constantemente en su configuración, creando espacios para el cambio. La exposición must have es un registro de estos procesos: muestra la transformación del mercado y revela cómo la innovación y la artesanía se entremezclan, creando un ritmo interminable de diseño. Más información sobre la encuesta «must have» AQUÍ.
LDF – un espacio para actividades creativas
El Festival de Diseño de Łódź también se encuentra en un modo cíclico comprometido en un intento de sintetizar el conocimiento del diseño, el diseño del espacio y los materiales, combinando diversas disciplinas, medios y perspectivas. Al presentar iniciativas culturales en el sentido más amplio del término, rara vez se limita a un único objetivo o solución específica, sino que abre un espacio de reflexión, un análisis periódico de las industrias creativas, sus oportunidades y los retos a los que se enfrentan. En el contexto del festival , not_end / un_end se convierte también en un eslogan movilizador, que subraya el papel de la creatividad como herramienta para resolver problemas sistémicos clave mediante la experimentación constante y la puesta a prueba de diferentes soluciones, un enfoque abierto a la diversidad y formas innovadoras de colaboración.
19. Łódź Festival de Diseño
not_end / un_end
20-25 de mayo de 2025
www.lodzdesign.com
fuente: Łódź Design Festival
Lee también: Łódź | Arte | Cultura | Exposición | Diseñadores polacos | whiteMAD en Instagram
