En un edificio modernista de finales de la década de 1930 en el centro de Łódź, la historia se une al diseño contemporáneo. En 94 m², la arquitecta de interiores Joanna Fabjańska, dueña del estudio LUVA architecture, creó un departamento para su familia. Se trata de un interior en el que la arquitectura modernista del edificio no se consideró una limitación, sino un punto de partida para crear un espacio muy personal.
Las inspiraciones son evidentes, pero no dominan la vida cotidiana. El minimalismo danés se combina con colores intensos, clásicos del diseño mundial, arte polaco y detalles que hacen referencia a la historia del edificio. El conjunto es a la vez ordenado y lleno de sorpresas.
Conservar lo que ya estaba ahí
El proyecto comenzó con la decisión de conservar la mayor cantidad posible de elementos originales del departamento. Se restauraron las puertas, el piso de parqué y los radiadores de hierro fundido. También se conservaron las características paredes semicirculares, que se convirtieron en uno de los motivos recurrentes más importantes de todo el interior.
Los nuevos elementos se incorporaron con gran cuidado. Las ventanas de madera blanca sustituyeron a las anteriores, pero conservando el carácter del edificio y respetando las directrices de conservación. Gracias a ello, la disposición contemporánea no compite con la arquitectura del edificio, sino que le permite resaltar.
Al mismo tiempo, el proyecto no es un intento de recrear el interior de hace varias décadas. Se trata más bien de una interpretación contemporánea del modernismo, en la que el pasado constituye uno de los elementos de una historia familiar más amplia.
Una cocina como un fotograma de película
Uno de los cambios funcionales más importantes fue trasladar la cocina al salón. Esta medida permitió ganar una habitación adicional y, al mismo tiempo, creó un espacio interesante entre la cocina y la zona de estar.
La cocina está separada del salón por un mamparo de vidrio blanco y ligero con un panel semicircular. Su forma evoca la arquitectura modernista, pero también los característicos encuadres de los cuadros de Edward Hopper. El cerramiento cuenta con ventanas que se abren por ambos lados, lo que permite abrir completamente la cocina hacia la sala cuando se reúnen amigos o se cocina en grupo.
Detrás de la pared de vidrio aparece el color. Desde afuera, la cocina se destaca en azul, mientras que en el interior se encuentran encimeras de mosaico blanco con lechada burdeos y frentes de muebles chapados. Sus características formas ovaladas repiten el lenguaje de formas presente en la arquitectura del departamento.
El color como elemento arquitectónico
La sala de estar, unida al comedor, no solo cumple la función de espacio representativo del departamento, sino, sobre todo, de lugar para la vida cotidiana. Aquí encontramos clásicos del diseño, arte y acentos de color marcados que rompen con la sobriedad de la base modernista.
Uno de los elementos más característicos es el sillón TOGO de Ligne Roset, acompañado por el aplique Tolomeo de Artemide y una cómoda para equipo de DJ de la marca Tylko. Sobre el conjunto destaca el color caqui del techo, y los focos de latón se han distribuido de manera irregular, creando una composición casi gráfica.
El interior, por su parte, carece de cortinas. Esta solución se inscribe en la pasión de Joanna Fabjańska por la simplicidad danesa, pero también tiene una dimensión práctica: permite abrir al máximo el departamento hacia el jardín que lo rodea.
Desde la sala se accede a un balcón cubierto de enredaderas. La planta aún recuerda los tiempos en que se construyó el edificio, convirtiéndose en uno de los vestigios vivos más extraordinarios de la historia de este lugar.
Cobalto, lila y óvalos modernistas
En el comedor, llama la atención una estantería para libros de un intenso color cobalto recubierta de resina. Sobre la mesa cuelga una lámpara lila de la marca polaca Lexavala. Los colores intensos no son aquí un mero adorno, sino una de las herramientas fundamentales para crear la atmósfera.
Las formas desempeñan un papel similar. Unas puertas corredizas de dos hojas, chapadas y con un acristalamiento ovalado, conducen al dormitorio. En su interior, una cama modernista se combina con una cortina plateada de estilo teatral que oculta el guardarropa. En la pared se encuentra un cuadro grande de Wojciech Kołacz (Otecki), cuyas obras también aparecen en la sala.
La puerta del dormitorio está rodeada por un patrón de tablero de ajedrez en blanco y negro, un motivo que se repite también en el balcón. A su lado se encuentran las mesitas de noche color caqui de Kartell y una cubierta de madera para la barra de la cortina, que ayuda a mantener el orden visual del interior.
Detalles que cuentan una historia
El pasillo es otro espacio en el que la arquitectura del edificio sirvió de inspiración. La estructura redondeada, revestida con azulejos en franjas blancas, verdes y azul marino, repite el redondeo existente de la pared y, en su interior, esconde un vestidor.
El vestíbulo está iluminado por lámparas italianas hechas a mano de vidrio de Murano con forma de «Candy». En la entrada, por su parte, se conservó la carpintería original, complementada con característicos percheros al estilo Thonet. Son precisamente estos elementos los que hacen que el interior no parezca una nueva construcción estilizada al modernismo. La historia del edificio está auténticamente presente aquí.
Un baño con historia
En el baño y el inodoro, el diseño desarrolla de manera coherente la misma historia. Aparecen azulejos antiguos, un patrón de tablero de ajedrez en blanco y negro, paneles de madera color burdeos al estilo inglés y accesorios sanitarios estilizados.
Un elemento especial es el viejo lavabo de cerámica que se encontró en el sótano del departamento. Probablemente provenía de una antigua lavandería que alguna vez se ubicó en el ático del edificio. En lugar de reemplazarlo por uno nuevo, la diseñadora lo incorporó al diseño contemporáneo.
Un toque artístico lo aporta la ducha con un mosaico de cuadros, hecho a medida por Szklane Mozaiki. En el segundo baño, se ocultó la entrada a un pequeño lavadero, que también funciona como cuarto técnico.
Una pequeña habitación que parece un decorado de Wes Anderson
Al final del pasillo se encuentra la habitación de la hija: el espacio más fantasioso de todo el departamento. El azul y el burdeos, las rayas y las obras gráficas de artistas polacos, entre ellos Maciek Polak y Ksero-ksero, crean un interior que recuerda un poco a una escenografía cinematográfica.
Aquí hay nostalgia, un juego con las formas y los colores, y la simetría característica, junto con la combinación de tonos, evoca la estética de las películas de Wes Anderson. Sin embargo, la habitación conserva su carácter infantil: no es solo una estilización, sino un espacio creado pensando en su habitante.
Una casa que cobra vida
Este departamento no es una muestra de un solo estilo. El modernismo, el minimalismo danés, el color, el arte y lo vintage se combinan aquí sin la necesidad de crear una imagen uniforme y perfecta. Al contrario: es precisamente la diversidad lo que hace que el interior parezca personal.
La lechada burdeos, el techo color caqui, la estantería cobalto, la cortina plateada, el vidrio de Murano o el viejo lavabo encontrado en el sótano no son decoraciones al azar. Cada uno de estos elementos forma parte de una historia más amplia: sobre la arquitectura, la memoria del lugar y la vida cotidiana de sus habitantes.
Sin embargo, lo más importante es que el departamento no fue diseñado únicamente para verse bien. Es parte de un hogar donde se cocina, se escucha música, se descansa, se reúne con los seres queridos y se sale al balcón cubierto de una enredadera que recuerda los tiempos pasados del edificio. Y es precisamente por eso que el espíritu modernista de este interior no se limita a ser un manifiesto estético, sino que se convierte en el telón de fondo de la vida.
Diseño: LUVA Architecture
Fotografías: Przestrzenie Fotografia
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