En la 45.ª edición del Concurso Maria Dokowicz al Mejor Proyecto de Fin de Carrera de la Universidad de Artes Magdalena Abakanowicz de Poznań, el proyecto «Museo de la Luz: arquitectura de interiores en el contexto de la tecnología de realidad aumentada», de Maciej Kozłowski, despertó el interés de la redacción de la revista whiteMAD. Decidimos otorgarle un premio especial y describir el proyecto con más detalle en nuestra web. El proyecto del Museo de la Luz también se pudo conocer durante la exposición de los Mejores Proyectos de Fin de Carrera de la UAP, que finalizó el 8 de marzo en los espacios de Słodownia Starego Browaru. Entre los 26 proyectos presentados, fue precisamente la propuesta de Maciej Kozłowski la que destacó por su enfoque audaz de las tecnologías contemporáneas y su influencia en la configuración de nuevos modelos de percepción del espacio.
El proyecto del Museo de la Luz constituye un estudio experimental de la relación entre la arquitectura y la realidad virtual. Maciej Kozłowski no considera la arquitectura como un fin, sino como una herramienta: una interfaz física que conduce al usuario hacia una experiencia que solo se desarrolla plenamente en el espacio digital. Este cambio consciente de énfasis encaja con el lema de la edición de este año de la exposición de la escuela de arte: COOPERACIÓN. En este caso, la cooperación se refiere al diálogo entre el mundo material y el virtual, así como entre el diseño de espacios y el diseño de experiencias.
La parte física del proyecto abarca dos tipos de objetos: un pabellón urbano destinado a grandes aglomeraciones y una cápsula móvil diseñada pensando en localidades más pequeñas. Ambas soluciones funcionan como módulos repetibles (plantillas) que pueden implementarse en diversas ubicaciones del mundo, creando una red de puntos de acceso al museo. Maciej Kozłowski limita deliberadamente su forma a la función de introducir al espectador en la experiencia de realidad virtual. Se trata de espacios de transición, desprovistos de elementos superfluos, subordinados a la tecnología y que preparan al usuario para el contacto con un entorno inmaterial. Al mismo tiempo, el proyecto prevé la posibilidad de participación a distancia, lo que aumenta su inclusividad y accesibilidad.
El museo propiamente dicho existe en el espacio virtual. Se trata de una experiencia de siete etapas en la que la luz se convierte tanto en material como en contenido. Abarca la entrada, un espacio central que hace las veces de pantalla de inicio virtual y cinco salas temáticas: ciencia, sol, color, naturaleza y cultura. Cada una de ellas utiliza la luz como herramienta de narración visual, y su forma se deriva del tema que pretenden acercar al público.
Gracias a la tecnología de realidad virtual, el museo puede actualizarse y ampliarse sin necesidad de intervenir físicamente en la estructura del edificio. Se trata de un proyecto que no se limita a una única versión; al contrario, prevé una evolución y una adaptación a las nuevas necesidades y posibilidades tecnológicas.
La exposición de los mejores proyectos de fin de carrera de la UAP, en la que se presentó el proyecto de fin de carrera del estudiante, subrayaba la importancia de la corresponsabilidad de los creadores en la configuración de la comunidad. Los trabajos de este año demostraron que el arte y el diseño no funcionan de forma aislada, sino que reaccionan ante los cambios sociales, culturales y tecnológicos. El Museo de la Luz encajaba perfectamente en esta perspectiva, proponiendo un modelo de institución que no solo habla del mundo, sino que también redefine la forma en que los espectadores pueden experimentarlo.
El Museo de la Luz no es un edificio, sino una experiencia: una propuesta que difumina las fronteras entre el mundo físico y el digital. Esta visión audaz puede indicar la dirección hacia la que se encamina el diseño contemporáneo.
Título: Museo de la Luz: arquitectura de interiores en el contexto de la tecnología de realidad aumentada.
Autor: Maciej Kozłowski
Directora de la tesis práctica: Dra. Natalia Kliśko–Walczak, profesora de la UAP
Directora de la tesis teórica: Dra . Ewa Wójtowicz, catedrática de la UAP
Título en el ámbito del diseño.
Facultad de Arquitectura de Interiores y Escenografía de la Universidad de Artes Magdalena Abakanowicz de Poznań
Especialidad: Arquitectura de Interiores
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