Rotterdamska projektantka Maria Tyakina eksperymentuje ze szklanymi formami, które redefiniują granice między formą a funkcją. Jej najnowsza kolekcja szklanych mebli, zatytułowana „Between a Rock and a Hard Place”, stanowi kolejny etap artystycznej podróży, która wcześniej eksplorowała możliwości drewna i marmuru. Tym razem design skupia się na przejrzystości, płynności oraz interesującym dialogu pomiędzy obecnością a brakiem, wprowadzając nową jakość do świata mebli użytkowych.
Kolekcja składa się z trzech elementów: konsoli, regału oraz stolika bocznego. Każdy został stworzony z 15‑milimetrowego hartowanego szkła, które dzięki zastosowaniu rzadko spotykanej techniki łączenia krzywoliniowych kształtów, zyskuje niezwykłą dynamikę. Pracując wspólnie z renomowanym zespołem Van Dijken Glas, Maria Tyakina opracowała metodę, która pozwala szkle przestać być jedynie dekoracyjnym dodatkiem, a stać się zarówno strukturą, jak i ozdobą. Gdy obserwator przemierza przestrzeń wokół mebli, solidność materiału ustępuje miejsca przejrzystości, co tworzy wielowarstwowy efekt wizualny zmieniający się w zależności od kąta patrzenia.
Innowacyjne techniki łączenia
Charakterystyczną cechą kolekcji jest unikatowa technika łączenia elementów szklanych. Dzięki precyzyjnym badaniom i eksperymentom nad sposobem zestawiania poszczególnych fragmentów szkła, Maria Tyakina postaciła zabezpieczając powszechnie panujące schematy, badając jednocześnie potencjał szkła jako głównego elementu nośnego. Unikalny balans między kruchością a wytrzymałością tworzy kontrast, który nie tylko eksperymentuje z tradycyjnymi skojarzeniami dotyczącymi tego materiału, ale także podkreśla rolę światła, przezroczystości i odbicia w opowieści kryjącej się za każdym projektem. Ta dualność materiału – zarówno delikatnego, jak i odpornych – wyznacza nowe kierunki w myśleniu o strukturze, gdzie estetyka przeplata się z funkcjonalnością.
Maria Tyakina to projektantka, dla której codzienne przedmioty stają się medium do eksploracji formy, percepcji i przestrzenności. Jej prace to nieustanne eksperymenty, w których istotne miejsce zajmują rzemiosło, forma oraz konstrukcja. W procesie twórczym opiera się na intensywnych modelach oraz testach materiałowych, dzięki którym odkrywa nowe aspekty znanych surowców. Przez akceptację naturalnych przemian materiałów na przestrzeni czasu, Tyakina nadaje swoim projektom wyjątkowy charakter, w którym materiały zyskują duszę i historię. W kolekcji „Between a Rock and a Hard Place” artystka zaprasza nas do przestrzeni, gdzie opowieść staje się równie ważna jak konstrukcja, a światło oraz refleksy tworzą narrację pełną niespodzianek.
Siła narracji w formie i strukturze
Kolekcja nie tylko redefiniuje tradycyjne role używanych materiałów, lecz również zmusza widza do zastanowienia się nad granicami między statycznością a dynamiką, materialnością a iluzją. Każdy element mebla zdaje się być w ciągłym stanie transformacji – z jednej strony pełni funkcję solidnej podpory, a z drugiej otwiera przestrzeń, w której widz poszukuje nowych interpretacji rzeczywistości. Innowacyjne podejście Marii Tyakinay sprawia, że meble te są nie tylko użytkowym przedmiotem, ale przede wszystkim dziełem sztuki, które rzuca wyzwanie naszym przyzwyczajeniom i sposobowi postrzegania codziennych obiektów.
projekt: Maria Tyakina
zdjęcia: Elmer Driessen
Czytaj też: Szkło | Meble | Detal | Polecane | Wnętrza | whiteMAD na Instagramie
