Проект підготував Міколай Хевельт, випускник архітектурного факультету Сопотської академії прикладних наук. Опублікований проект під назвою. “АБАКАРДІЯ – арт-готель з виставковими та музейними просторами”, є дипломним проектом, який отримав своє візуальне оформлення завдяки натхненню роботами Магдалени Абаканович.
Гдиня, місто модернізму, переплетене з портовою історією, отримало нову історію. Абакардія – це дипломний проект Міколая Хелта, підготовлений під керівництвом д-ра інж. арх. Ґжеґожа Пенча. Гжегожа Пенчека в Сопотській академії прикладних наук. Це не просто арт-готель з виставковим простором, а маніфест чутливої архітектури, яка починається з дотику і лише потім набуває форми.
З того моменту, як Хевельт взяв до рук перші матеріали, він не керувався будівельною сіткою чи проекціями. Він шукав те, що рухається – текстуру, ритм, історію, приховану в, здавалося б, зношених предметах. Натхнення він знайшов у творчості Магдалени Абаканович, художниці, яка використовувала волокна для створення монументальних фігур, які водночас були більш “людськими”, ніж бетонні багатоквартирні будинки. Саме завдяки їй простір перестав бути для студентки кочовим тлом. Він набув м’якості та шорсткості спогадів, заломлення форм і природного ритму повторення.
Фасад Абакардії не претендує на новизну. Він побудований зі збірних панелей з подрібненої цегли від знесення і переплетений червоними переробленими рибальськими мотузками, привезеними з портів Трісіті. У цій грубості прихована історія про другий шанс – про те, як відходи стають засобом пам’яті. Мотузки нагадують нам про рибальські човни, морське повсякдення та ящики з тріскою, а шорсткість панелей нагадує про полотно, виткане рукою художника.
Хоча Гдиня – місто модерністських ліній і яскравих фасадів, проект Хевельта не прагне до пастишу архітектури минулого. Він трансформує її, виявляючи сутність місця: згадує портові тумани, сіль та історії рибалок, але не реконструює їх буквально. Навпаки, це тонка трансформація, завдяки якій готель стає продовженням міського наративу – відкритого, не перебільшеного, вписаного в контекст поморського клімату.
В Abakardia кожен коридор є виставковим простором. Дизайнерка розробила бачення арт-готелю не як музею під одним дахом, а як місця, де перебування перетворюється на досвід. Відвідувач може зупинитися в номері, але з таким же успіхом сісти поснідати на бетонній лавці-виставковому просторі або побродити коридором, обмотавши інтер’єр червоними мотузками, які колись розгойдували човни на хвилях.
Відповідальність за майбутнє знайшла конкретні рішення в Абакардії. Використання місцевої переробленої та рекультивованої сировини вписується в реальність виснаження ресурсів та зміни клімату як повсякденну реальність. Розроблені утримуючі системи та фасад не лише захищають інтер’єр від надмірного сонячного світла, але й виступають символом – матеріальним та урбаністичним. Це архітектура, яка охоплює людську та матеріальну історію, не боїться їхньої ваги і фактично черпає нове життя з минулих життів.
Ключовим елементом концепції є так звана матриця перекладу – розташування аналогій між формами Абакановича та мовою архітектури. Органічні форми знайшли відображення у скульптурному моделюванні масиву готелю, волокнистій структурі, перенесеній на текстильні фактури фасаду, та мотузковому натягу, що нагадує мотузку. Жакардовий ритм трансформувався в регулярне віконне членування, а натхнення від деревних рослин призвело до створення центрального атріуму, який виконує роль живого “дерева”, що розподіляє світло і повітря по всій будівлі.
План Абакардії базувався не на інженерних розрахунках, а на потребі створити будівлю, здатну “дихати”. Серцем готелю є головний хол – відкритий, світлий і доступний, крізь який видно небо. Коридори та зони, що від нього відгалужуються – номери, виставкові простори, кімнати художників чи студії – функціонують як кінцівки живого організму, який оживає лише тоді, коли всі його елементи працюють разом.
Чи буде Абакардія коли-небудь реалізована в реальності, ще належить з’ясувати. Сам Хевельт зізнається, що проект виріс з інтуїції та емоцій, з відносин з місцем, матеріалом та іншими людьми. Але навіть якщо він ніколи не стоятиме в Гдині, він залишається вірним своєму посланню.
_
Абакардія. Архітектура, зіткана з тіла, мистецтва та переробленої матерії
міколай Хевельт
науковий керівник: д-р інж. арх. Гжегож Пенчек
СОПОЦЬКА АКАДЕМІЯ ПРИКЛАДНИХ НАУК
Читайте також: Гдиня | Готель | Інтер’єри | Мистецтво | Культура | whiteMAD в Instagram
