Усіх, кому цікаво, що змушує деякі дизайни, створені в різних реальностях, повертатися через десятиліття як ікони дизайну, DESA Unicum запрошує на виставку “Дизайн. Назад у майбутнє”. З 3 по 10 жовтня відвідувачі матимуть нагоду побачити 165 об’єктів, серед яких такі ікони дизайну, як легендарне крісло RM58 Романа Модзелевського, “Zlośnica” Ерики Тшевік-Дрост з Богучицького фарфорового заводу, “Чотири танцівниці” з Фаянсової фабрики в Пацикові або кавовий сервіз “Kula” Богдана Вендорфа з Фарфоро-керамічного заводу в Чмелюві.
“Дизайн. Назад у майбутнє” – це збочена назва виставки в DESA Unicum, яка підкреслює природу сучасного інтересу до дизайну з минулих років. З 3 по 10 жовтня відвідувачі матимуть можливість побачити об’єкти, які десятиліття тому були створені як оригінальні експерименти і прототипи, а сьогодні стали іконами і оцінюються по-новому. Той, хто хотів би глибше дослідити історію польського дизайну, матиме можливість взяти участь у наступній частині DESA DESIGN DAYS 5 жовтня.
Крісло, яке випередило свій час
Одним з дизайнів, який отримав друге життя з роками, є крісло RM58 Романа Модзелевського (Roman Modzelewski). Об’єкт, представлений в DESA Unicum, є одним з найбільш затребуваних колекціонерами творів, що вийшли з-під руки самого художника – у 2018 році червоне RM58 було продано на аукціоні за рекордну суму в майже 100 000 злотих. Хоча зараз меблі з епоксидного ламінату вважаються класикою, у 1958 році, за часів дефіциту та обмежень, накладених “залізною завісою”, вони стали справжньою революцією. Хоча кажуть, що один із співробітників Ле Корбюзьє був зацікавлений у проекті, RM58 так і не потрапив у масове виробництво за життя художника. Занадто сучасна і технологічно недосяжна для реалізації концепція означала, що до 1990-х років кілька крісел були виготовлені виключно як подарунки для друзів і знайомих Модзелевського або на приватні замовлення. Лише на початку наступного століття меблі почали свою справжню кар’єру. Тоді, у 2008 році. Віра Модзелевська, дружина художника, надіслала проект на виставку “Модерн холодної війни. Дизайн 1940-70”, організовану Музеєм Вікторії та Альберта в Лондоні, і крісло потрапило не лише на виставку, а й до постійної колекції. Хоча незабаром воно було запущене Якубом Собепанеком у широке виробництво, оригінальні меблі, виготовлені в майстерні художника, залишаються Святим Граалем і донині. Їх відрізняють вкорочені ніжки, прикріплені до металевої рами під сидінням. Саме один з них, жовтий RM58, був представлений на виставці в DESA Unicum.
Коли поляки полюбили кераміку?
На виставці “Дизайн. Назад у майбутнє” не могли не бути представлені кераміка та порцеляна, які переживають справжній ренесанс, зокрема декоративні статуетки, що набувають неабиякої популярності. Однією з найбільш затребуваних колекціонерами є “Бешкетниця” Ерики Тшевік-Дрост. Хоча художниця в основному відома своїми роботами у склі, незабаром після навчання вона почала працювати на фарфоровому заводі “Богучіце”. У дизайні представленого в DESA Unicum підсвічника “Злість” експерти вбачають схожість з відомим свічником “Каролінка” тих років. 70. На виставці шанувальники статуеток також знайдуть, серед іншого, “Чотирьох танцюристів” і “П’єро і Коломбіну” з Фаянсової фабрики в Пацикові, що датуються міжвоєнним періодом.
Еріка Тшевік-Дрост-Злошніца, Богучицький фарфоровий завод у Катовіце-Богучицях, 1960-ті роки, ест. 25000-35000 злотих
Ця частина проекту включає також прикладне мистецтво. На вулиці Пенькна, 1А можна помилуватися, серед іншого, чотирма знаковими кавовими сервізами, розробленими Богданом Вендорфом, історія життя якого оповита таємницею. Дослідники навіть сумніваються, чи Богдан Вендорф – справжнє ім’я художника. Його майстерня була розташована в Парижі. Саме там він створював свої проекти, серед яких три знакові та дуже сучасні сервізи: “Плоска”, “Каприз” і “Сфера”, які вважаються одними з найкрасивіших зразків польського ар-деко, що виготовлялися на Фабриці порцеляни та кераміки в Чмелові.
Варто зазначити, що довоєнна творчість також характеризувалася готовністю до експериментів. Їх заохочував, зокрема, Кароль Тихий – піонер сучасної художньої кераміки та співзасновник кооперативу візуальних митців “Ład”, який сприяв впровадженню проектів художників у виробництво утилітарних об’єктів. В DESA Unicum ми знайдемо, серед іншого, 6 посудин зі Студії кераміки Академії образотворчих мистецтв у Варшаві. З ними пов’язана історія, яка показує підхід Тіче. Кажуть, що одного разу художник привіз з подорожі до Єгипту 3300-річної давнини керамічну крихту блакитного кольору, колір якої він незабаром зумів відтворити. Як згадує Войцех Ястшембовський: “Пам’ятаю його ясні, радісні очі, коли він приніс на нашу професорську зустріч ще теплу посудину, а з кишені вийняв для порівняння (…) єгипетську крихту тридцятитрирічної давнини. Колір, блиск, димок і всі тонкощі були не тільки однаковими, але й тотожними”.
Виставка “Дизайн. Назад у майбутнє” відкрита для відвідувачів з 3 по 10 жовтня в DESA Unicum за адресою: вул. Пєнкна, 1А. Усі, хто бажає ближче познайомитися з історією об’єктів, можуть взяти участь у Днях Дизайну DESA, що відбудуться 5 жовтня. Вхід на виставку та заходи DDD безкоштовний.
У програмі будуть
- 12:00 – “Дизайн. Назад у майбутнє ” – екскурсія виставкою – Маріуш Пендрашевський, експерт DESA Unicum
- 13:00 – Кераміка зі студій Академії образотворчих мистецтв у Варшаві – екскурсія по виставці – д-р Каролінна Калініна, експерт DESA Unicum
екскурсія по виставці – д-р Кароліна Вольська-Паб’ян, Національний музей у Варшаві - 14.00 –Дизайн або скульптура– зустріч з Павлом Ґрунертом
Більше інформації на https://desa.pl
джерело: DESA Unicum
Читайте також: Виставка | Варшава | Мистецтво | Культура | Кераміка | Меблі | whiteMAD в Instagram