Fasada pawilonu polskiego podczas międzynarodowej wystawy. Widok zewnętrzny nocą.

Сторінка з історії. Польський дизайн на Паризькій виставці 1925 року.

Міжнародна виставка декоративного мистецтва та дизайну була організована сто років тому в Парижі. Це був перший раз після відновлення незалежності, коли Польща могла продемонструвати свої мистецькі досягнення в галузі дизайну в такому масштабі. Елегантний польський павільйон приваблював відвідувачів, а деякі з експонатів отримали міжнародне визнання. Щоб відзначити сторіччя цієї події, ми зібрали архівні фотографії, які спочатку були чорно-білими. Однак за допомогою штучного інтелекту ми підготували кольорові версії фотографій. Перед вами польський дизайн міжвоєнного періоду в кольорі.

Розфарбовування архівних фотографій – непросте завдання. Це займає у фахівців сотні годин. Їм доводиться звіряти факти, визначати оригінальні кольори, звертаючись до історичних джерел. Штучний інтелект значно скорочує цей процес, але він не є досконалим. Під час роботи зі штучним інтелектом не бракувало помилок. Наприклад, штучний інтелект надав польському прапору, що майорів перед павільйоном, біло-блакитного кольору. Тож ми відкинули крайні варіанти, залишивши лише ті, які могли оптимально відображати реальність.

Міжнародна виставка декоративного мистецтва і дизайну відкрилася в Парижі 28 квітня 1925 року і тривала до жовтня того ж року. Саме від французької назви заходу (фр. Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes) походить термін “стиль ар-деко”. Спочатку виставку було заплановано провести у 1915 році, але через Першу світову війну її відклали. Французи дуже хотіли її організувати. Вони хотіли показати всьому світу, що вони є лідерами в культурі, мистецтві та архітектурі. Очікувалося, що до французької столиці на виставку приїде до 16 мільйонів людей.

Zobacz
Польський павільйон, фото Огюста Леона, wikimedia.org, ліцензія: суспільне надбання

Польський павільйон спроектував Юзеф Чайковський, який хотів поєднати сучасний на той час стиль арт-деко зі стилем, характерним для класичних польських садиб з елементами закопанського стилю, тобто представити оригінальний національний стиль. В результаті вийшла ширяюча споруда з кришталевою вежею. У 1925 році журналіст газети “Nowosci Ilustrowanych” так описав побачене на місці:

“Ми приголомшені шумом багатомільйонного міста, залякані гігантськими будівлями (…) і стоїмо вражені перед кришталевим феноменом. Що ж це таке? З трепетом у серці читаємо напис “Republique Polonaise”. Перед нами стоїть бездоганно білий палац, легке зефірне диво (…). Дивовижний у своїй гармонії та класицизмі форм. (…) Кришталеве диво (…) справляє враження чудової сільської церкви. [News Illustrated, № 36, 1925].

Юзеф Чайковський свідомо обрав скляну вежу. Це оцінили відвідувачі, які оглядали павільйон у вечірній час. Вночі вежа сяяла, як маяк, гордо нагадуючи відвідувачам про свою присутність.

Перемістіть повзунок:

Вечорами до павільйону стікається натовп, щоб помилуватися освітленням, архітектурою, картинами і танцями горян під керівництвом Гелени Рой-Ритардової та оркестру під керівництвом Мрозе і Бартека Оброхти. Прості та гарні лавки в стінах атріуму схожі на шале, на них дуже приємно сидіти вечорами, вдихаючи атмосферу Польщі, зачарованої в цих стінах “, – писав поет Ярослав Івашкевич у “Wiadomości Literackie” (№ 25, 1925 р.).

Я вважаю польський павільйон найбільш оригінальним і завершеним з усіх іноземних павільйонів. Він становить чудову єдність і є однаково польським, не перестаючи бути сучасним “, – писав він у 1925 році. Вальдемар Жорж, головний редактор щомісячного журналу L’Amour de l’Art, французький мистецтвознавець польського походження.

Пересуньте логарифмічну лінійку:

У павільйоні були представлені меблі, візерунки шпалер, кераміка, статуетки та твори мистецтва, натхненні фольклором. Був представлений весь спектр польської спадщини. Проекти великих будівель, килими, дерев’яні іграшки Зофії Стриєнської, скульптури студентів Закопанської школи деревообробної промисловості, мереживо, ілюстрації, плакати та вишивки варшавського кооперативу “Арс” – все це було представлено на виставці.

Сайт Dzieje.pl згадує текст Івони Л. Конєчної з Польського пресового агентства, яка зазначила, що виставка була розкритикована багатьма поляками. Найчастіше вони вказували на мішанину представлених на ній робіт.

Захоплення фольклором може призвести до таких абсурдів, як прикрашання польських локомотивів, наприклад, мотивами з Ловиччини (! ), – писали Тереза Жарноверова і Мечислав Щука в 10-му номері журналу “Блок” (квітень 1925 року).

Є також кілька скульптур на дереві, невеликих за розміром, але настільки брутально, невміло огидних, що варшавський пам’ятник вдячності Америці міг би стояти перед ними як витвір Праксітеля в образі Ісуса Скорботного, вирізьблений киркою неписьменним пастушком. Є щось різьблене на трьох деревах. Це може бути Діва Марія в оточенні ангельських голів, чарівниця, що тче білизну, або дівчина біля квіткової криниці. Що вам більше подобається? (…) Всі разом маленькі, хисткі, некультурні. (…) Ми були пригнічені, пригнічені, присоромлені. (…) Чому ми повинні показувати себе якимись печерними людьми, убогими і неписьменними “, – писав Ян Замороський у “Kurjer Poznański” 26 травня 1925 року.

Подвір’я павільйону прикрашала скульптура Генрика Куна “Ритм”. Скульптура витримала чотири версії, одну з яких можна побачити сьогодні у парку Скаришевського у Варшаві:

Подвір’я польського павільйону, на передньому плані скульптура “Ритм” Генрика Куна, фото: Auguste Léon, wikimedia.org, ліцензія: public domain

Тим не менш, участь Польщі була досить успішною. Польська виставка отримала майже 200 нагород. Гран-прі отримав Ян Щепковський за свою різдвяну святиню. Графік і живописець Зиґмунт Камінський отримав нагороду за дизайн нових польських банкнот. Чотири Гран-прі отримала Зофія Стриєнська.

Міжнародна виставка декоративного мистецтва та дизайну, що проходила в Парижі, стала нагодою продемонструвати новий стиль життя, багатство світу, що вступає в 20 століття. Серед представлених новинок був модульний односімейний будинок з мезоніном, спроектований Ле Корбюзьє.

джерело: Національний цифровий архів, Dzieje.pl, Muzeum-Szczepkowskiego.pl

Читайте також: Ар Деко | Історія | Цікаві факти | Особливе | Франція | Париж | whiteMAD в Instagram