Ein Dachgeschoss mit Vintage-Elementen, d.h. ein Interieur von FUGA Architektura Wnętrz

Ein Dachgeschoss mit Vintage-Elementen ist das neueste Projekt der Architektin Katarzyna Burak, Mitbegründerin des Büros FUGA Architektura Wnętrz. Bei der Gestaltung unseres Traumhauses greifen wir immer häufiger auf die Hilfe von Fachleuten zurück – Architekten und Innenarchitekten. Sie sind es, die unseren Träumen bestimmte Formen und Farben geben und dabei oft eine Reihe von Fragen und Problemen lösen, von denen wir gar nicht wussten, dass sie existieren. Mit ihrem beeindruckenden Wissen und ihrer Erfahrung sind sie in der Lage, unsere Wünsche und alltäglichen Bedürfnisse zu visualisieren. Was aber, wenn der Innenarchitekt selbst ein Innenarchitekt ist, dem die Welt des Designs keine Geheimnisse verbirgt und dem die Möglichkeiten endlos erscheinen? Vor dieser Herausforderung stand die Architektin Katarzyna Burak, Mitbegründerin von FUGA Architektura Wnętrz, die im Dachgeschoss eines Mietshauses im Warschauer Stadtteil Stare Moków ihr Traum-“Nest” schuf.

– Das eigene Traumhaus zu entwerfen, nachdem man jahrelang Projekte für andere geschaffen hat, ist eine Mischung aus Aufregung, Freude, Erfüllung, aber auch dem enormen Druck, den sich jeder ehrgeizige Künstler selbst auferlegt, wenn er ein Werk schafft, an dem er besonders hängt “, gesteht Katarzyna Burak.

Die Aufgabe erwies sich als umso schwieriger, als der Raum unter den Vouten nicht nur eine Generalüberholung erforderte, sondern auch Eingriffe in die veralteten Installationen des Gebäudes. Der Architekt sah sich mit Problemen wie fehlendem Warmwasser in der Küche oder der Notwendigkeit konfrontiert, die gesamte Heizungsanlage in der Wohnung zu ersetzen. Auch die ungewöhnlichen Deckenschrägen stellten eine Herausforderung dar, z. B. bei der Auswahl der Lampen, weshalb es hier praktisch keine Deckenlampen gibt.

Vor der Renovierung war das Interieur ein Königreich aus Holzvertäfelungen (die buchstäblich alle Wände und Decken bedeckten), die Fenster waren vergittert, und das Badezimmer wurde von Flaschengrün und einem erhöhten Toilettensitz dominiert “, erinnert sich der Architekt mit einem Lächeln. – Das einzige Element, das wir in dieser Wohnung beibehalten haben, ist das Massivholzparkett aus den Hajnów-Werken, die für ihre lange Tradition in der Herstellung von Holzböden bekannt sind. Wir legen großen Wert auf natürliche Materialien und achten sehr auf die Ökologie, also war es klar, dass der Parkettboden bleiben würde. Abgesehen von ihm und den hölzernen Strukturpfeilern wurde die Wohnung buchstäblich dem Erdboden gleichgemacht. Auf dem Höhepunkt der Abbrucharbeiten gab es in der Wohnung keine einzige Zwischenwand mehr” , fügt er hinzu.

Eine sentimentale Reise

Auf diese Weise wurde der etwa 115 Quadratmeter große Raum zu einem Feld für die Phantasie der Architektin, zur Erfüllung ihrer eigenen Träume und Sehnsüchte. Gleichzeitig erwies er sich als perfekter Vorwand für eine Reise in die Vergangenheit – eine Rückkehr in eine Vergangenheit, die ungetrübt die schönsten Kindheitserinnerungen birgt.

– Ich wusste, dass ich ein farbenfrohes, fröhliches Interieur wollte, gefüllt mit Vintage-Objekten, die für uns einen sentimentalen Wert haben, und Design-Klassikern, die schön altern würden. Obwohl das Stadthaus aus der Nachkriegszeit stammt, wurde das Dachgeschoss erst Anfang der 1990er Jahre ausgebaut, also in der Zeit meiner Kindheit. Ich beschloss, diese Tatsachen zu kombinieren und den Stil dieser Jahre als Inspiration für das Design zu nutzen. Zum Beispiel erinnert das Fliesenmuster im Bad täuschend echt an die Terrazzo-Fensterbänke in meinem Elternhaus vor 30 Jahren “, sagt Katarzyna Burak mit Nostalgie.

Es überrascht nicht, dass jedes Möbelstück in dieser Einrichtung seine eigene Geschichte hat. Die blauen Stühle am Tisch stammen aus dem Haus der Familie von Kasias Großmutter. Es sind die berühmten Skoczki – eine Ikone des polnischen Designs der 1960er Jahre, entworfen von Juliusz Kędziorek. Die dunkelgrünen Zetki sind ikonische Sessel, die auf einer Auktion ersteigert wurden und später von einem befreundeten Autolackierer ein zweites Leben erhielten. Der aus Dänemark mitgebrachte Chiffonier im Schlafzimmer erinnert an die Zeit, als elegante Frauen Unterwäsche mit sieben Schubladen für jeden Wochentag benutzten – daher der Name. Der gläserne Bücherschrank im Arbeitszimmer hingegen ist ein mehr als 70 Jahre altes Möbelstück aus dem Haus ihrer Großeltern, in dem die Architektin als kleines Mädchen ihre Kunstwerke ausstellte.

Design-Ikonen

Es war auch von Anfang an klar, dass die Wohnung mit gutem, zeitlosem Design gefüllt werden sollte. Gegenstände, die man nicht in ein paar Jahren wegwirft, sondern die an Wert gewinnen und noch über Generationen hinweg dienen werden. Hier finden wir solche Schmuckstücke wie die Leuchten der italienischen Marke Artemide, die Küchengeräte von Smeg, den Sessel RM58 von Roman Modzelewski oder die kultigen Zetki-Stühle von Ernst Moeckl. Es gibt auch eine Reihe von Elementen aus dem heimischen Markt: Chors-Lampen, Elektrogeräte von Vectis, skulpturale Küchengriffe von Pap Deco. Das Tüpfelchen auf dem i ist jedoch ein organisch geformter Spiegel, den die Architektin selbst entworfen und hergestellt hat, als sie die Marke Buket für Wohnaccessoires mitbegründete.

Kühne Kombinationen

Die Wohnung besteht nun aus einer Wohnfläche von mehr als 40 Quadratmetern, die schon an der Türschwelle für Stimmung sorgt. Das liegt an der Kühnheit des Architekten, Farben und Materialien zu kombinieren. Unscheinbare Kombinationen, wie die Optik der Stahlfronten in der Küche, die durch goldene Griffe ergänzt werden, oder die avantgardistische Komposition von Gold und Silber, bestätigen, dass hier ein Fachmann seines Fachs am Werk war, der gerne mit den gängigen Mustern bricht. Bei der Wahl der Farben, z.B. für den orangefarbenen Kühlschrank oder das ungewöhnliche Lila für die Badezimmerschränke, hat die Architektin bewusst eine Farbtherapie eingesetzt, um sich jeden Tag besser zu fühlen, wenn sie zu Hause ist.

Das Gleiche gilt auch für die Gäste, die hier so willkommen sind. Vielleicht ist das Lieblingselement der Architektin deshalb die Kücheninsel, um die sich das gesellschaftliche Leben dreht.

– Ich mag alles an ihr: die Form, die an ein in die Ferne segelndes Dampfschiff erinnert, die unauffällige rosa Farbe, das Marmorsteinbein, in das ich mich auf den ersten Blick verliebt habe, aber vor allem ihre Multifunktionalität! Er ist perfekt zum Arbeiten, für die Zubereitung von Mahlzeiten, aber auch für Treffen bei einem Kaffee oder einem Glas Wein. Es hat sehr geräumige Schränke – auf der Küchenseite 6 Schubladen für Geschirr, Besteck und trockene Vorräte, und auf der Wohnzimmerseite eine Bar mit einer Auswahl an Spirituosen und Gläsern. Das ist der Teil unseres Hauses, in dem sich immer viele Leute aufhalten”, gesteht der Mitbegründer des FUGA-Studios.

Auch die anderen Räume der Wohnung wurden optisch verfeinert. Das Zen-Schlafzimmer lädt zum Entspannen ein. Das Arbeitszimmer des Hausherrn, auch Gewächshaus genannt, lässt durch ein großes Oberlicht unter der Decke viel Sonnenlicht in das Esszimmer. Die Pflanzen, die neben den Oberlichtern stehen, schaffen eine Dschungelatmosphäre. Darüber hinaus verfügt die Wohnung über Kasias Arbeitszimmer, das auch als Gästezimmer dient, sowie über ein großes Ankleidezimmer und ein Badezimmer. All das wird mit einer großzügigen Dosis Farbe aufgepeppt, denn, wie die Architektin selbst sagt: “Es gibt zu viel Grau im Alltag, um sich zu langweiligen Innenräumen zu verdammen.”

Fotos: Alexandra Dermont

Über das Studio:
FUGA Architecture Interiors ist ein Studio, das sich aus mehreren starken, weiblichen Persönlichkeiten zusammensetzt, vor allem aber ist es ein Duo aus zwei Architektinnen – sehr unterschiedlich in vielerlei Hinsicht, aber seit Jahren erfolgreich zusammenarbeitend. Kasia – farbenfroh, Tosia – zurückhaltend, Kasia – souverän, Tosia – ausdrucksstark. Diese beiden sehr unterschiedlichen Persönlichkeiten haben es ihnen ermöglicht, ein einzigartiges Studio für inspirierende Innenräume zu schaffen. Ihre größte Stärke sehen die Mädchen in ihrer Fähigkeit, dem anderen zuzuhören (sowohl bei Gesprächen mit ihrem Geschäftspartner als auch mit den Kunden, für die sie entwerfen). Dank ihrer Aufgeschlossenheit sind sie stets bereit für Veränderungen und kontinuierliche Verbesserungen in der Zusammenarbeit mit dem Kunden. Eines haben sie auf jeden Fall gemeinsam – Respekt vor den Menschen und den Wunsch, etwas Gutes in der Welt zu hinterlassen. Deshalb macht es ihnen so viel Freude, Innenräume zu schaffen, in denen sich die Menschen wohlfühlen und in die sie gerne zurückkehren. Mehr über das Studio: https: //www.fugaarchitektura.pl/

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