Die Ausstellung ONE/THEM ist im Kunstzentrum EL Gallery in Elbląg zu sehen. Die Ausstellung wurde in den Räumen des Kirchenschiffs und des Chors einer ehemaligen mittelalterlichen Kirche organisiert. ONE/THEM ist eine ortsspezifische Installation mit post-anthropozentrischen Untertönen.
Kuratorischer Text:
Seit mehreren Jahrzehnten ist einer der wichtigsten Gründe für die eskalierenden Auswirkungen der Klimakatastrophe das Versagen multinationaler Konzerne oder nationaler Regierungen, echte Maßnahmen zu ergreifen. Diejenigen, die an ihrer Spitze stehen, betrachten die Notwendigkeit, ihren Einfluss und ihren Profit um jeden Preis aufrechtzuerhalten, als ihren höchsten Wert, der die Menschheit in den nächsten Jahrzehnten sogar an den Rand der Selbstzerstörung führen könnte.
Der Widerstand gegen eine solche Zukunftsvision ist jedoch bereits in Gruppen zu spüren, deren Stimmen in der öffentlichen Debatte an den Rand gedrängt werden. Lokale Bauerngemeinschaften, Arbeitnehmer, die ihren Arbeitsplatz verlieren, oder Bewohner kleinerer Städte und Dörfer, die sehen, wie ihr Lebensraum geschädigt wird, sind nur einige der Gemeinschaften, die sich möglicherweise noch lautstarker gegen Entscheidungsgruppen wenden, die den notwendigen Veränderungen feindlich gegenüberstehen. Durch die Vermittlung der Auswirkungen der Klimakatastrophe auf bestimmte Regionen ist es möglich, die Vorstellungskraft kleinerer Gemeinschaften zu wecken und sie zum Aufbegehren zu inspirieren. Die Hoffnung auf eine bessere Zukunft kann aus den sich bildenden Basisgemeinschaften erwachsen, die bereit sind, ihre Wut und ihren Widerstand gegen die Katastrophe zum Ausdruck zu bringen, die sich bereits in ihrer unmittelbaren Umgebung bemerkbar macht.
Die erste gemeinsame Ausstellung von Zuza Golinska und Iza Tarasewicz wirft die Frage nach den Bedingungen auf, unter denen eine kollektive Stimme des Widerstands entsteht. Beide Bildhauerinnen analysieren globale Probleme in einem lokalen Kontext und bauen gleichzeitig Beziehungen zu den Gemeinschaften auf, die sie mitgestalten.
Obwohl Zuza Golińska in Warschau lebt, kehrt sie oft in ihre Heimatstadt Danzig zurück, wo sie in einer Werkstatt in den ehemaligen Werftgebieten Skulpturen aus Stahl herstellt. Indem sie sich mit dem Mythos des Arbeiters auseinandersetzt, durchbricht die Künstlerin die in unserer Kultur festgelegte stereotype Rollenverteilung. Indem sie industrielle Materialien umwandelt, stellt sie einen direkten Bezug zur Geschichte ihrer eigenen Familie her, deren Mitglieder in der maritimen Industrie beschäftigt waren.
Iza Tarasewicz, die in der Kolonia Koplany ihrer Familie in der Nähe von Białystok arbeitet, berührt in ihren Werken Themen, die u. a. mit dem Arbeitsrhythmus und den Veränderungen auf dem polnischen Land zusammenhängen. Ihren Projekten gehen detaillierte Recherchen über die Geschichte der Bauern voraus.
Indem sie eine abstrakte Sprache verwendet und die Aufzeichnung von Bewegung in ihre Werke einführt, entwickelt die Künstlerin eine Geschichte über die Beziehungen zwischen sozialen Gruppen und deren Abhängigkeit von der Umgebung.
Die Insekten von Zuza Golińska sind rassig und farbenfroh und schaffen abstrakte Zeichnungen im Raum, die eine dynamische Bewegung aufzeichnen. Dieser unruhige Schwarm entwirft eine Vision der nicht allzu fernen Zukunft, in der Insekten ganz andere Funktionen übernehmen könnten. Stellt diese Gruppe von Objekten eine Heuschreckenplage dar, die die Ernte menschlicher Arbeit verschlingt, oder haben wir es hier mit kultivierten Lebensmitteln in Form von Insekten oder roboterartigen Insektenhybriden zu tun, die die heute ausgestorbenen Bestäuber ersetzen?
Die Objektgruppe mit dem Titel Revelation of Powers / Offenbarung der Kräfte von Iza Tarasewicz erinnert an den Widerstand der bäuerlichen Gemeinschaften. Die Künstlerin ließ sich für ihre Werke aus oxidiertem Stahl von den historischen Aufständen der Bauern und den von ihnen geschaffenen Volksutopien inspirieren. Das Gesamtwerk, das einer stroboskopischen Barrikade ähnelt, die sich in Bewegung befindet, handelt auch von der Dynamik des Protests und der Kraft des Engagements an der Basis. Tarasewiczs Umsetzung ist eine visuelle Fixierung auf den Zyklus der täglichen, monotonen Erdarbeiten oder die Wiederholung des Mazurka-Rhythmus, was auf die Inspiration des Künstlers durch die Choreologie verweist, die sich mit der grafischen Darstellung von Volkstänzen beschäftigt. Unter Berücksichtigung des zeitgenössischen Kontextes des Kampfes gegen die Dürre und des erschwerten Zugangs zu natürlichen Ernten für viele Gesellschaften werden in diesem Werk aktuelle Themen im Zusammenhang mit der globalen Verteilung von Lebensmitteln und der Blockierung von Getreidelieferungen aus der Ukraine durch russische Invasoren oder Migranten, die versuchen, die polnisch-weißrussische Grenze zu überqueren, sichtbar.
Die Installation der beiden Künstler ist eine ambivalente Geschichte, die den Unterschied in der Interpretation von Phänomenen zwischen dem globalen und dem lokalen Kontext zeigt. Die realisierte Aussage, die Ausdruck des Glaubens der Künstler an kollektive Kausalität und die Möglichkeit der Rebellion ungehörter Gemeinschaften ist, wird mit einer Reflexion über den zweideutigen Kampf der Elemente kombiniert, der unsere Spezies in die Katastrophe führt.
Der Titel der Ausstellung schließlich ist dem Film One! von Gordon Douglas aus dem Jahr 1954 entnommen Er erzählt die Geschichte von Killerameisen, die durch eine Atomexplosion entstehen. Auch wenn dieser Camp-Klassiker mit seinen naiven Spezialeffekten dem heutigen Betrachter ein eher ironisches Lächeln entlocken mag, so behandelt er doch das allgegenwärtige Problem des Aussterbens einer Spezies, das durch die Auswirkungen invasiver menschlicher Aktivitäten verursacht wird. Die Ausstellung war zuvor im Zentrum für Polnische Skulptur in Orońsko zu sehen.
Die Ausstellung läuft bis zum 7. April 2024.
Künstler: Iza Tarasewicz(www.izatarasewicz.com), Zuza Golińska(www.zuzagolinska.com)
Veranstaltungsort: Galerie El Elbląg(www.galeria-el.pl)
Kurator: Stanisław Małecki
Koordination und Ton: Maciej Olewniczak
Fotografie: Tomasz Maryks
quelle: Materialien des Veranstalters
Lesen Sie auch: Kunst | Kultur | Sakrale Architektur | Backstein | Featured | whiteMAD auf Instagram
