La exposición ONE/THEM puede verse en el Centro de Arte EL Gallery de Elbląg. La exposición se organizó en el espacio de la nave y el presbiterio de una antigua iglesia medieval. ONE/THEM es una instalación específica con tintes post-antropocéntricos.
Texto curatorial:
Durante varias décadas, una de las razones más significativas de la escalada de los efectos de la catástrofe climática ha sido el fracaso de las corporaciones multinacionales o de los gobiernos nacionales a la hora de iniciar acciones reales. Quienes las dirigen consideran que la necesidad de mantener la influencia y los beneficios a toda costa es su valor supremo, lo que, en la perspectiva de las próximas décadas, puede incluso llevar a la humanidad al borde de la autodestrucción.
Sin embargo, el acto de disidencia contra esa visión del futuro ya está surgiendo en el seno de grupos cuyas voces quedan marginadas en el debate público. Las comunidades agrícolas locales, los trabajadores que pierden su empleo o los habitantes de ciudades y pueblos más pequeños que ven cómo se degradan las zonas que habitan son sólo algunas de las comunidades que pueden hacerse oír aún más en su oposición a los grupos de toma de decisiones hostiles a los cambios necesarios. Al comunicar el impacto de la catástrofe climática en regiones concretas, es posible despertar la imaginación de las comunidades más pequeñas e inspirarlas para que se rebelen. La esperanza de construir un futuro mejor puede nacer de las comunidades de base que se están formando, dispuestas a expresar su rabia y su oposición al cataclismo que ya se está haciendo presente en su entorno inmediato.
La primera exposición conjunta de Zuza Golinska e Iza Tarasewicz plantea la cuestión de las condiciones en las que surge una voz colectiva de resistencia. Ambas escultoras analizan los problemas globales en un contexto local, al tiempo que establecen relaciones con las comunidades que co-crean.
Aunque Zuza Golińska vive en Varsovia, regresa a menudo a su ciudad natal, Gdansk, donde crea esculturas de acero en un taller situado en las zonas posteriores a los astilleros. Enfrentándose al mito del hombre-trabajador, la artista rompe la división estereotipada de papeles fijada en nuestra cultura. Al transformar materiales industriales, hace referencia directa a la historia de su propia familia, cuyos miembros trabajaban en la industria marítima.
Iza Tarasewicz, que trabaja en el Kolonia Koplany de su familia, cerca de Białystok, aborda en sus obras temas relacionados, entre otras cosas, con el ritmo de trabajo y los cambios que se están produciendo en el campo polaco. Sus proyectos van precedidos de una minuciosa investigación sobre la historia de los campesinos.
Utilizando un lenguaje abstracto e introduciendo el registro del movimiento en sus obras, la artista construye una historia sobre las relaciones entre grupos sociales y su dependencia del entorno que les rodea.
Raquíticos y saturados de color, los insectos de Zuza Golińska crean dibujos abstractos en el espacio y lo impregnan de un registro de movimiento dinámico. Este enjambre inquieto crea una visión de un futuro no muy lejano, en el que los insectos podrían adquirir funciones completamente distintas. ¿Representa este grupo de objetos una plaga de langostas devorando la cosecha del trabajo humano, o estamos ante alimentos cultivados en forma de insectos o híbridos robóticos de insectos que sustituyen a polinizadores ya extintos?
El grupo de objetos titulado Revelación de poderes / Revelation of Powers, de Iza Tarasewicz, se hace eco de la resistencia de las comunidades campesinas. La artista encontró inspiración para sus obras de acero oxidado en las revueltas históricas de los campesinos y las utopías populares que crearon. La obra en su conjunto, similar a una barricada estroboscópica suspendida en movimiento, trata también de la dinámica de la protesta y el poder de la participación popular. La realización de Tarasewicz es una fijación visual en el ciclo del trabajo diario y monótono de la tierra, o la repetición del ritmo de la mazurca, que apunta a la inspiración del artista por la coreología, que se ocupa de las formas de representar gráficamente las danzas folclóricas. Teniendo en cuenta el contexto contemporáneo de la lucha contra la sequía y la obstaculización del acceso a los cultivos naturales para muchas sociedades, en esta obra se hacen visibles temas contemporáneos relacionados con la distribución mundial de alimentos y el bloqueo por invasores rusos de las entregas de grano procedentes de Ucrania o de los emigrantes que intentan cruzar la frontera polaco-bielorrusa.
La instalación de ambos artistas es una historia ambivalente que muestra la diferencia de interpretación de los fenómenos entre el contexto global y el local. El enunciado realizado, expresión de la creencia de los artistas en la causalidad colectiva y en la posibilidad de rebelión de las comunidades no escuchadas, se combina con una reflexión sobre la ambigua lucha de los elementos, que conduce a nuestra especie hacia la catástrofe.
Por último, el propio título de la exposición está tomado de una película de 1954 de Gordon Douglas titulada ¡Uno! Su argumento narra la historia de unas hormigas colmena asesinas creadas por una explosión nuclear. Aunque este clásico camp con sus ingenuos efectos especiales pueda dejar una sonrisa irónica en el rostro del espectador contemporáneo, aborda el problema siempre presente de la extinción de una especie causada por los efectos de la actividad humana invasora. La exposición se presentó anteriormente en el Centro de Escultura Polaca de Orońsko.
La exposición estará abierta hasta el 7 de abril de 2024.
Artistas: Iza Tarasewicz(www.izatarasewicz.com), Zuza Golińska(www.zuzagolinska.com)
Lugar:Galería Elbląg(www.galeria-el.pl)
Comisario: Stanisław Małecki
Coordinación y sonido: Maciej Olewniczak
Fotografía: Tomasz Maryks
fuente: material del organizador
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