Ya ha pasado la final del concurso Jóvenes Diseñadores de Interiores 2023 para los Mejores Diplomas del Departamento de Diseño de Interiores. En esta edición se premiaron proyectos de estudiantes de la Universidad de las Artes de Poznań. Las obras de los ganadores y del resto de participantes podrán verse en el marco de la exposición hasta el 19 de noviembre.La revista whiteMAD patrocina el concurso y la exposición
Espacio interior – espacio exterior no es sólo un juego de palabras, una metáfora de comparaciones, sino que contiene la multiplicidad de significados que aborda el arte del diseño espacial
La exposición es una presentación de las diversas actitudes de los jóvenes diseñadores que crean espacios de vida y de trabajo para el hombre contemporáneo. Queremos promover soluciones, visiones y conceptos innovadores para el futuro en el campo del diseño de interiores”, afirma la profesora Katarzyna Podgórska-Glonti
Un total de 14 trabajos se presentaron al concurso Jóvenes Diseñadores de Interiores 2023 al Mejor Diploma del Departamento de Diseño de Interiores. Los proyectos fueron evaluados por un jurado compuesto por el Prof. Maciej Kurak, la Prof. Katarzyna Podgórska-Glonti, el Dr. Robert Gruszewski, Tomasz Desko (Grupa Mo) y Justyna Zajc (Zajc Kuchnie). El jurado prestó atención al carácter prosocial de las obras de diseño y argumentó sus decisiones de esta manera
El primer premio se concedió a un proyecto desarrollado con un alto grado de cultura del diseño y sensibilidad hacia el tema abordado. Por soluciones innovadoras y novedosas del espacio funerario
El título de la obra: “Interior donde encuentro la muerte. Diseño del espacio funerario en el edificio syropy de Luboń’
Autor de la obra: Łukasz Wolniak
Lukasz Wolniak propone crear un espacio funerario en el antiguo edificio Syropiarnia de Lubon. El edificio está situado entre la calle principal de la ciudad y la zona verde por la que discurre el río Warta. Ha dividido el edificio en tres partes. Gracias a enormes ventanales y dos claraboyas, el interior está lleno de luz natural, lo que crea un ambiente solemne
El centro de todo el establecimiento es un roble, que durante siglos ha sido símbolo de longevidad. El vestíbulo principal está acabado en colores vivos, que iluminan aún más el interior. En la parte central hay una sala de cremación, cuyos colores hacen referencia al cielo y a la tierra. Para el interior, el estudiante utilizó sinterizado y acero, materiales resistentes al fuego. El relleno de la sala con vegetación es impresionante. El suelo de césped natural está pensado para ayudar a calmar las emociones. En la primera planta, diseñó una zona de ensueño. Justo al lado hay habitaciones acústicas especiales. – Paredes sobre una subestructura rellena de espuma acústica, un suelo con fieltro añadido, suaves formas de tela sujetas al techo y el color rojo, obligan a nuestro subconsciente a desechar nuestras emociones”, explica Łukasz Wolniak
Con nuestras emociones bajo control, nos dirigimos a la sala de meditación, situada en la parte oriental. El amplio y luminoso espacio está lleno de vegetación, y el contacto directo con la hierba está pensado para tranquilizar a las personas que se alojan aquí. Las zonas circulares visibles en la visualización están definidas por cortinas acústicas que cuelgan del techo suspendido
El segundo premio se concedió por un análisis profundo y perspicaz del diseño del espacio para un grupo de edad específico. La disposición coherente de las funciones y el desarrollo minucioso de los detalles
El título de la obra: “Sentido frente a forma. Diseño de una guardería sensorial en el edificio de la nueva fábrica de gas de Poznań”
Autor: Aleksandra Matusiak-Kaseja
El jardín de infancia del proyecto de la estudiante se creó como un lugar para la estimulación y el desarrollo sensorial. Al principio, Aleksandra Matusiak-Kaseja investigó a fondo el tema de los problemas emocionales de los niños y los factores que contribuyen a su mal estado mental. Empezó a buscar herramientas de diseño capaces de marcar una diferencia real en el bienestar de los más pequeños. Las soluciones de aprendizaje y juego utilizadas pretendían ser al mismo tiempo herramientas terapéuticas para profesionales y cuidadores. Permitirían educar los sentidos de los niños y trabajar emociones difíciles. En el diseño tuvo mucha importancia la naturaleza, que fue la principal inspiración de la estudiante. Por eso optó por formas orgánicas, colores apagados, iluminación natural, plantas y variedad de texturas y materiales
La perforación se convirtió en la herramienta principal. Proporciona un revestimiento calado para altavoces, radiadores y difusores de aroma y aire. Además, es la base de las paredes-herramienta y permite crear módulos de juego para niños. Por tanto, la perforación es adecuada para estimular casi todos los sentidos de los niños. Además de lo anterior, también tiene propiedades acústicas: absorbe y difunde parcialmente el sonido, lo que es especialmente importante en las instalaciones preescolares
El diseñador dividió la guardería en varias zonas: terapéutica, de desarrollo, de entrada, común, del personal y de higiene. Las dos primeras se crearon para los niños y consisten en un jardín sensorial y una sala polivalente. Es el corazón de todo el proyecto. Aquí tienen lugar las actividades más importantes para desarrollar la motricidad, la imaginación y la capacidad sensorial de los niños. Esta sala cambia de función según las necesidades. Combina tres funciones: visualización (terapia inspirada en Snoezelen), sueño (dedicada a los más pequeños) y movimiento (actividades rítmicas). La parte de terapia estimula todos los sentidos a través del juego y aprovecha la curiosidad natural del niño para explorar
La zona de desarrollo, que el joven diseñador describió como un “bosque”, es impresionante. Es el lugar donde los niños pasan la mayor parte del tiempo. Aquí se han creado formas que recuerdan a los árboles. Dependiendo de su tamaño, están equipadas con ganchos para hamacas y bolsas o tapas sensoriales. Las formas más grandes tienen huecos que permiten a los niños esconderse y tranquilizarse
También se concedió una distinción por la visión inusual de un espacio para profundizar en la percepción y la experiencia, por el diálogo entre modernidad y arquitectura histórica
El título de la obra: “Una huella en la arquitectura. Las ruinas del castillo de Swina como contexto para nuevos espacios de profundización de la percepción y la experiencia”
Autor: Alicja Nalikowska
El proyecto premiado aborda el problema de la sobreestimulación. La estudiante propone crear un lugar que, a través de nuevas formas diseñadas en las ruinas del castillo de Swina, se convierta en una especie de refugio para el otro, en oposición al caos exterior. El propio contacto con las ruinas del castillo pretende fomentar la reflexión, la concentración y la contemplación. – La historia mística del castillo de Swina, vinculada a la figura de Jacob Boheme, fue una de mis inspiraciones cuando lo elegí para mi tesis de máster “, afirma el estudiante. El proyecto es una reconstrucción metafórica de las ruinas frente a una renovación mental del individuo: las ruinas, a pesar de su fragilidad, persisten, lo que se traduce en el ser humano, su existencia en el mundo y su condición psicofísica. Teniendo esto en cuenta, ha diseñado zonas de taller específicas para desarrollar en el espectador la práctica de la atención plena, el ritual, para mejorar su capacidad de concentración, garantizar la tranquilidad y permitirle experimentar y profundizar en su percepción
Los restos del castillo no son un telón de fondo del interior diseñado, sino que forman parte de él, a pesar de la intención general del diseño de no entrar en contacto físico con ellos. La premisa conceptual de la estructura se basa en la relación del hormigón armado y el vidrio. Las cavidades fragmentarias de los muros perimetrales se compensan aliviándolas con muros interiores
Muros de carga monolíticos con dos huecos de ascensor y muros interiores soportan los techos de las plantas siguientes. Los muros exteriores, aislados térmicamente, están revestidos con un revestimiento de vidrio espejado, que se integra perfectamente en los marcos de las ventanas. Al despojarlo de sus elementos metálicos y utilizar únicamente la subestructura de vidrio, ha sido posible unificar toda la masa en un objeto liso y misterioso como un espejo. Como resultado, la estructura se funde con la naturaleza, creando una masa homogénea que, a pesar de su tamaño, se caracteriza por una ligereza que permite que las ruinas resuenen en primer lugar. El mérito de todo el interior es el muro diagonal, a cuya dirección responden los elementos interiores seleccionados. Esto es especialmente evidente en la planta baja de la zona de interés. Deslizándose por la superficie del muro, los espacios libres de su estructura enmarcan las vistas de las distintas zonas
Queremos felicitar a todos los participantes de la primera edición del concurso al Mejor Diploma del Departamento de Diseño de Interiores Young Interiors Design 2023. La edición prevista para el año que viene se organizará ya con una fórmula de ámbito nacional. Podrán participar en el concurso estudiantes de otras universidades dePolonia
fuente: UAP
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